Inilah 5 Film Dokumenter Indonesia yang Sayang untuk Dilewatkan – Inilah 5 Film Dokumenter Indonesia yang Sayang untuk Dilewatkan – Film dokumenter adalah sebuah karya berupa film yang menceritakan tentang sebuah kejadian nyata. Biasanya, film dokumenter ini lebih sulit dibuat karena sifatnya yang fakta dan realistis. Meski demikian, banyak sutradara hebat yang suka dengan tantangan film semacam ini. Mungkin karena sifatnya yang penuh dengan dedikasi dan wawasan sehingga banyak sutradara yang secara serius menggeluti bidang semacam ini. Terutama maraknya film yang berkembang di Indonesia membuat film dokumenter juga makin diminati. Dunia film di Indonesia beberapa tahun belakangan ini mulai menunjukkan perkembangan yang signifikan sehingga banyak karya terus bermunculan. Berikut ini ada 5 film dokumenter Indonesia yang cukup sayang untuk dilewatkan.
– Heaven for Insanity (2008)
Film ini menceritakan tentang seorang lelaki bernama Watmo yang hidup semaunya. Pria ini sering melakukan berbagai hal yang mengganggu seperti berteriak atau mengagetkan orang tanpa tujuan yang jelas. Banyak orang yang mengatakan bahwa dia mengalami gangguan jiwa karena kalah bermain judi online di salah satu situs ternama, yaitu situs multibet88.online Terpercaya Indonesia yang membuat dia depresi. Karena dia sering menganggu orang-orang disekitarnya, warga setempat membawa Watmo ke lembaga kejiwaan untuk dirawat. Selama hidup dikarantina, Watmo sangat terkekang karena harus mengikuti aturan layaknya orang normal. Baru setelah satu minggu Watmo dinyatakan sehat dan bisa keluar. Film ini mendapat penghargaan di Festival Film International Anuu-ru Aboro pada tahun 2011 lalu.
– Jagal (The Act of Killing)
Kisah pelaku pembunuhan anti PKI pada tahun 1965-1966 ini dibuat dan dikemas secara cantik dalam Film Jagal. Pada awal pemutarannya, film ini menuai banyak kontroversi karena ceritanya yang sangat tajam dan berani. Tidak heran jika film ini meraih beragam penghargaan yang salah satunya di British Academy Film and Television Art pada tahun 2013.
– Senyap (The Lock of Silence)
Jika Film Jagal menampilkan kisah pelaku pembunuhan anti PKI maka film Senyap ini justru menampilkan cerita dari arah sebaliknya. Menceritakan kisah salah satu korban bernama Adi. Ia dituduh sebagai salah satu penyitas sekaligus keluarga dari PKI. Sangat kejam dan tidak manusiawi. Tidak heran jika film ini memberikan tayangan yang tajam dan kuat. Pada tanggal 10 Desember 2014 film Senyap ini pertama kali diputar untuk memperingati hari HAM sedunia.

– Turah (2016)
Film berdurasi 76 menit ini menceritakan kisah seorang pemuda bernama Jagad yang berasal dari desa miskin bernama Tirang. Ia mengira kemiskinan yang ada di desanya karena adanya pimpinan yang kejam dan jahat. Tuduhan tersebut menimbulkan beragam keresahan dimasyarakat. Tidak heran jika film ini mendapat beragam penghargaan Silver Screen Award di acara Singapore Media Festival.
– Negeri Dongeng (2017)
Sebuah kisah asik mengenai perjalanan pendakian gunung di wilayah Indonesia. Film ini sangat nasionalis dan penuh dengan fakta. Banyak hal yang bisa Anda pelajari dari cerita di film ini. Terutama mengajarkan akan arti sebuah perjuangan. Semboyan yang ada dalam film ini juga sangat berkelas yakni “mencintai Indonesia lewat negeri dongeng”. Sungguh sebuah semboyan yang sangat luar biasa. Bagaimana? Cukup menarik bukan.
Itulah 5 film dokumenter Indonesia yang cukup sayang untuk dilewatkan. Melihat sebuah film tidak hanya menjadi hiburan namun juga bisa dijadikan sebuah pembelajaran untuk lebih menghargai kehidupan. Banyak orang yang salah kaprah dalam menyikapi sebuah film padahal film tersebut memberikan nilai kehidupan yang sangat kuat dan manis. Jangan sampai kebodohan kita dalam menyikapi sebuah situasi menjadi penyesalan seumur hidup. Nah, semoga aneka film tersebut dapat menginspirasi sekaligus dapat mengubah mindset Anda mengenai segala sesuatu.
Mengulas Film Romantis “To All the Boys I’ve Loved Before”.
Mengulas Film Romantis “To All the Boys I’ve Loved Before”

Baca Juga : 10 Film Netflix Dan Santai Terbaik Untuk Ditonton Pasangan Di Malam KencanNamun kekuatan film lainnya terletak pada naskahnya yang ditulis oleh Sofia Alvarez.Itu dipenuhi dengan rasa kehangatan dan kegembiraan dan memiliki hati yang begitu besar sehingga sulit untuk tidak menyukainya.Namun,pada awalnya,naskah dan dialognya agak salah.Ada satu baris dialog khususnya di beberapa adegan pembuka yang membuat saya merinding. Itu juga sesuatu yang lain.Film ini,kadang-kadang,mungkin agak terlalu murahan.Saya mengerti.Itu film percintaan.Mereka hampir selalu murahan secara alami.Tapi film ini memang memiliki beberapa momen yang membuat Anda tertawa dan geleng-geleng kepala karena hanya cengeng.Tapi untungnya,itu tidak pernah menjadi terlalu cengeng sampai Anda tidak bisa menontonnya.Ini adalah film yang sangat manis untuk sebagian besar. Hal lain tentang film yang perlu diperhatikan adalah film ini cukup mudah ditebak.Jika Anda pernah melihat film romansa,Anda mungkin dapat mengetahui bagaimana semuanya akan berjalan relatif awal,dan oleh karena itu,tidak ada dalam film yang benar-benar mengejutkan karena kami telah melihat beberapa alur cerita ini selesai sebelum waktu dan waktu lagi. Tapi apa yang membuat film ini begitu bagus dan menyenangkan adalah naskahnya yang sangat menawan dan manis,sinematografinya yang sangat indah oleh Michael Fimognari,dan dua penampilan utamanya dari Condor dan Centineo.Ini bukan film yang sempurna.Tetapi dalam hal menjadi jam tangan yang manis,menyenangkan,dan berangin,itu berhasil dan beberapa lainnya. To All the Boys I’ve Loved Before adalah film yang sangat manis dan menawan dengan penampilan hebat dan chemistry dari Lana Condor dan Noah Centineo.
10 Film Netflix Dan Santai Terbaik Untuk Ditonton Pasangan Di Malam Kencan
10 Film Netflix Dan Santai Terbaik Untuk Ditonton Pasangan Di Malam Kencan – Apakah Anda ingin Netflix dan bersantai dengan seseorang yang spesial? Maka Anda telah datang ke tempat yang tepat. Netflix adalah tempat yang bagus untuk film kencan malam yang cocok untuk ditonton pasangan di sofa. Dalam artikel ini, kami mencantumkan film terbaik untuk pasangan dan film kencan malam ketika Anda hanya ingin Netflix dan bersantai. Nikmatilah!
10 Film Netflix Dan Santai Terbaik Untuk Ditonton Pasangan Di Malam Kencan
Apa Arti Netflix and Chill?
mydvdtrader – Arti asli dari “Netflix and chill” adalah menonton Netflix dengan seseorang dengan harapan bisa terhubung. Namun, artinya berubah tergantung pada siapa Anda bertanya karena beberapa orang menafsirkannya sebagai relaksasi secara harfiah. Namun, umumnya dipahami sebagai malam kencan Netflix: baik dengan pasangan Anda atau orang baru.
Netflix memiliki banyak film romantis untuk ditonton, dan bahkan beberapa film untuk ditonton jika Anda lajang. Tetapi jika Anda sedang dalam suasana romantis, berikut adalah film kencan malam terbaik atau Netflix dan film keren untuk ditonton di layanan streaming, apakah Anda sedang menonton film romantis dengan pacar, pacar, atau teman…
1. To All The Boys I’ve Loved Before
To All The Boys I’ve Loved Before menjadi hit ketika rom-com remaja 2018 dan sekuelnya di tahun 2020 dirilis. Trilogi diakhiri dengan perilisan To All The Boys: Always and Forever di tahun 2021. Berdasarkan novel dengan judul yang sama, ceritanya mengikuti seorang siswa sekolah menengah yang cenderung menulis surat kepada orang yang dia sukai yang tidak pernah dia kirim. Namun, dunianya terbalik ketika adik perempuannya menemukan simpanan suratnya dan mengirimkannya ke setiap orang yang dia taksir termasuk pacar lama kakak perempuannya.
Baca Juga : 10 Film Dokumenter Star Wars Yang Harus Anda Lihat
Untuk menghindari berurusan dengan orang yang dia sukai, dia mulai berpura-pura berkencan dengan teman sekolah yang ingin membuat mantannya cemburu. Sementara drama remaja benar-benar mencapai puncaknya dalam film ini, ceritanya memiliki beberapa momen indah dan lembut yang datang dengan menemukan cinta pertama Anda. Ini menjadi film romantis yang hebat dan awal dari trilogi untuk kencan malam.
2. Falling Inn Love
Falling Inn Love adalah sentuhan yang sedikit berbeda pada pengaturan rom-com kota gadis di kota kecil. Christina Milian berperan sebagai Gabriela, seorang Amerika yang, setelah kehilangan pekerjaan dan pacarnya, memenangkan penginapan Selandia Baru melalui kompetisi online. Namun, penginapan tersebut ternyata dalam keadaan rusak dan Gabriela perlu meminta bantuan kontraktor lokal. Harapkan banyak ketegangan romantis dan perjalanan penemuan jati diri untuk Gabriela.
3. Always Be My Maybe
Always Be My Maybe menggabungkan bakat komedi Ali Wong dan Randall Park dalam kisah menawan tentang sahabat masa kecil yang terhubung kembali meskipun hidup mereka mengambil arah yang sangat berbeda. Sasha dan Marcus (masing-masing diperankan oleh Wong dan Park) tidak dapat dipisahkan sampai pertengkaran sengit setelah kematian ibu Marcus memisahkan mereka.
Namun, keduanya terhubung kembali ketika Sasha sekarang menjadi koki selebriti kembali untuk membuka restoran baru. Saat Sasha putus dengan tunangannya, Marcus melihat kesempatan untuk melanjutkan hubungan yang dia sabotase saat mereka masih remaja. Segalanya menjadi lebih kompleks ketika Keanu Reeves muncul sebagai pacar baru Sasha. Ceritanya dipenuhi dengan banyak tawa, momen mengharukan, dan salah satu akting cemerlang Keanu Reeves terbaik yang pernah Anda lihat.
4. Irreplaceable You
Jika Anda sedang mencari kisah cinta yang pahit dan berbeda, Irreplaceable You diisi dengan momen-momen yang mengharukan dan renungan yang tulus tentang cinta sejati. Ceritanya mengikuti Abbie dan Sam, kekasih masa kecil yang akhirnya memutuskan untuk bertunangan. Tapi apa yang menurut Abbie tanda-tanda kehamilan ternyata adalah kanker stadium empat.
Pengungkapan yang memilukan membuat seluruh hidup mereka tertahan. Abbie memutuskan untuk mengatasinya dengan mencari cinta baru untuk Sam. Namun, ini hanya membuat Sam menjauh dalam waktu singkat yang mereka tinggalkan bersama. Film ini memiliki beberapa pelajaran penting tentang memanfaatkan waktu yang Anda miliki sebaik mungkin dan Anda akan beruntung jika berhasil melewatinya dengan mata kering.
5. The Lovebirds
Jika Anda sedang mencari sesuatu yang sedikit lebih ringan, The Lovebirds dibintangi Issa Rae dan Kumail Nanjani sebagai pasangan di ambang putus yang tanpa disadari terjebak dalam konspirasi pembunuhan. Film ini dipenuhi dengan kejenakaan saat pasangan tersebut mencoba membersihkan nama mereka dengan menyelidiki kejahatan itu sendiri sambil menghindari hukum dan si pembunuh. Tapi seperti yang diharapkan, semuanya tidak berjalan sesuai rencana.
6. Metal Lords
Jika Anda berminat untuk cerita dewasa yang konyol dan ringan, maka Metal Lords mungkin film yang bagus untuk ditonton pada malam kencan. Film ini mengikuti dua teman ketika mereka mencoba untuk memulai sebuah band metal dan memenangkan kompetisi pertempuran band sekolah mereka yang akan datang. Sepanjang jalan, persahabatan mereka diuji oleh cinta baru, band yang bersaing, dan rasa sakit yang khas di sekolah menengah. Jika Anda penggemar musik metal tahun 80-an, Anda akan menikmati soundtrack film ini dan versi baru dari klasik lama.
7. Alex Strangelove
Komedi romantis berperingkat tinggi ini mengikuti siswa sekolah menengah Alex Truelove, yang berada di tengah romansa sekolah menengah biasa dengan sahabatnya. Namun, saat pasangan tersebut berdiskusi untuk membawa hal-hal ke level berikutnya, kepastian Alex terhapus saat dia mulai merasakan hubungan dengan seseorang yang baru.
Tangkapannya: orang baru ini adalah pria lain, Elliot. Hal ini tak hanya membuat Alex mempertanyakan hubungannya, tapi juga seksualitasnya. Perjalanan pencarian jati diri Alex dipenuhi dengan tawa, kelembutan, dan sentuhan segar dari film romansa remaja yang khas.
8. When We First Met
Tiga tahun lalu, Noah dari Adam DeVine bertemu dengan Avery dari Alexandra Daddario untuk pertama kalinya. Meskipun Noah merasakan cinta pada pandangan pertama, Avery berpikir sebaliknya. Saat ini, di pesta pertunangan Avery dengan pria lain, Noah mengingat kembali saat mereka berdua bertemu dan bertanya-tanya mengapa mereka tidak pernah berkencan. Sebuah kesalahan aneh dengan bilik foto membawa Noah kembali ke masa lalu, untuk melihat apakah tindakan yang berbeda dapat membuatnya dan Avery berakhir bersama. Tapi hal-hal tidak semudah yang dia harapkan.
9. The Half of It
The Half of It adalah kisah menyentuh hati tentang persahabatan dan penerimaan diri yang terinspirasi oleh drama Cyrano de Bergerac. Namun, ini diperbarui dengan pandangan modern untuk fokus pada dua remaja yang tinggal di kota terpencil. Paul mendekati Ellie untuk menulis surat kepada Aster, gadis yang dia sukai. Ellie dikenal karena kepiawaiannya dalam bertutur kata sementara Paul berjuang untuk mengartikulasikan perasaannya. Namun, seiring waktu menjadi jelas bahwa Ellie sendiri juga mengembangkan perasaan terhadap Aster.
10. Wedding Season
Jika Anda menikmati pengaturan dua orang yang berpura-pura berkencan, hanya untuk mulai mengembangkan perasaan yang sebenarnya, Musim Pernikahan cocok untuk Anda. Film ini tentang Asha dan Ravi, yang bertemu setelah orang tua mereka membuat profil kencan online untuk mereka dan menekan mereka untuk berkencan. Mereka akhirnya setuju untuk berpura-pura berkencan selama musim pernikahan setempat agar orang tua mereka tidak mengganggu mereka. Namun, hal-hal tidak berjalan seperti yang mereka harapkan.
Nikmati Netflix dan Malam Berkencan Anda
Jadi begitulah. Kami telah menyediakan Netflix, sekarang yang harus Anda lakukan hanyalah bersantai. Ada banyak film tentang cinta dan romansa di Netflix, dengan tambahan lebih banyak setiap bulan. Film-film yang disebutkan di atas seharusnya membuat Anda tertawa, tersenyum, dan jika malam Anda berjalan sesuai rencana, beruntunglah.
10 Film Dokumenter Star Wars Yang Harus Anda Lihat
10 Film Dokumenter Star Wars Yang Harus Anda Lihat – Siapa pun yang memiliki dua mata, hati, dan langganan Disney+ mungkin sedang menonton The Book of Boba Fett dan bersiap untuk pembuatan serial itu, khusus Disney Gallery, yang akan tayang saat musim pertama selesai. Seperti pembuatan Mandalorian sebelumnya, penggemar dapat mengharapkan cuplikan di balik layar Fett untuk menampilkan produser eksekutif dan penulis Jon Favreau.
10 Film Dokumenter Star Wars Yang Harus Anda Lihat
mydvdtrader – Bersama dengan rekan kreatifnya dan berdiskusi panjang lebar tentang bagaimana mereka mengeksekusi bab ekspansif berikutnya dari Star Wars saga di layar kecil, dengan anggaran satu (atau dua) film. Saat kami menunggu untuk mengintip di balik jubah pemburu hadiah, berikut adalah beberapa pembuatan spesial Star Wars yang penting untuk membangkitkan selera Anda.
1. Empire of Dreams
Dirilis pada tahun 2004, bertepatan dengan debut DVD trilogi aslinya, Empire of Dreams adalah ulasan panjang dan mendalam tentang bagaimana George Lucas dan tim pembuat filmnya membuat trilogi asli dengan cara yang akan mengubah film selamanya. Sementara beberapa ketukan luas tertutup dengan baik untuk penggemar berat waralaba, hasil imbang sebenarnya di sini adalah B-roll dari set A New Hope dan The Empire Strikes Back, serta wawancara vintage dengan Harrison Ford, Mark Hamill, dan mendiang Carrie Fisher. Menonton Lucas dan pemerannya di lokasi syuting, membuat beberapa adegan paling ikonik dari trilogi asli, masih membuat merinding 16 tahun kemudian.
Baca Juga : Film Fisik vs. Digital: Apakah Blu-ray Lebih Baik Daripada Unduhan?
2. The Beginning: Making Star Wars: Episode I
Lihat, menurut pendapat saya, The Phantom Menace sama mengecewakannya dengan Jar Jar yang ofensif, tetapi hal terbaik untuk keluar dari film (selain isyarat “Duel of the Fates” dari John Williams) adalah pembuatannya. Inti dari rilis DVD Phantom Menace, The Beginning adalah kronik yang mengejutkan, kutil-dan-semua dari prekuel Star Wars pertama. Kartu akses penuh yang dimiliki pemirsa untuk produksi sangat kontras dengan cara rahasia Disney yang sering menangani waralaba ini dan properti Marvel-nya sekarang, dengan kemungkinan pengecualian dari dokumen pembuatan The Last Jedi.
Tidak ada perusahaan tuan untuk menenangkan atau melindungi di sini karena film dokumenter mengambil pendekatan “fly on the wall” untuk perjuangan dan kemenangan produksi dalam menceritakan kisah Star Wars pertama dengan efek visual grafik komputer yang dicampur dengan pembuatan film praktis jadul. Menonton George Lucas yang jujur mengarahkan film pertamanya sejak Star Wars tahun 1977 dan mendapatkan wawasan tentang prosesnya (dan sifat yang berpotensi bermasalah) patut untuk ditinjau kembali.
3. The Director and The Jedi
Salah satu pembuatan film dokumenter terbaik yang pernah ada, kronik panjang fitur sutradara Anthony Wonke tentang bagaimana Rian Johnson dan kawan-kawan membuat The Last Jedi terasa seperti jenis fitur bonus yang murah hati yang akan didapatkan penggemar pada disk di awal tahun 2000-an. Sutradara Rian Johnson dan produser Ram Bergman memberi Wonke akses tak terbatas ke film Star Wars paling kontroversial, dengan sorotan termasuk aspek produksi yang jarang terlihat seperti sutradara yang menyetujui anggaran akhir yang disetujui. Jika Anda pernah ingin tahu bagaimana seseorang membawa boneka sapi laut ke lokasi pulau terpencil, atau menonton Mark Hamill menonton Frank Oz menghidupkan Yoda, Direktur telah membantu Anda. Pada saat peralatan pers elektronik dianggap sebagai fitur khusus pada Blu-ray saat ini, karya Wonke di sini adalah bukti bahwa penggemar dan penonton berhak mendapatkan lebih dari sekadar B-roll yang diedit dengan tergesa-gesa.
4. The Skywalker Saga
Upaya The Rise of Skywalker untuk mereplikasi beberapa kesuksesan The Director dan Jedi adalah campuran, seperti trilogi capper yang diceritakannya. Dokumen berdurasi panjang penuh dengan pengamatan di balik layar yang hampir tidak melampaui tingkat permukaan, yang mengecewakan mengingat bahwa sutradara dan rekan penulis film JJ Abrams menyelesaikan cerita Star Wars selama lebih dari 40 tahun. Tapi aspek ini tidak terduga, mengingat pendekatan kotak misteri Abrams untuk membuat film. Apa yang seharusnya menjadi kronik mendalam dalam membangun dan memfilmkan kisah salah satu blockbuster paling unik dan penting di era modern terlihat lebih seperti presentasi EPK yang mengkilap dan tidak merata. Upaya pucat untuk melakukan Bangkit apa yang dilakukan Sutradara untuk The Last Jedi meskipun kami berterima kasih atas wawasan dan waktu yang dihabiskan untuk melakukan cameo John Williams dan bagaimana produksi menghasilkan boneka Babu Frik yang sangat rumit.
5. SPFX: The Empire Strikes Back
Pembuatan TV khusus tahun 1980 ini sangat menarik. Pembawa acara Mark Hamill, memberikan narasi utama di balik proses ILM dalam menghidupkan efek visual sekuel ikonik tersebut. Kami dapat menghabiskan mini-seri kecil menonton pembuatan serangan AT-AT di Hoth, tetapi kami menghargai bahwa paruh pertama SPFX dikhususkan untuk pekerjaan yang diperlukan untuk mewujudkannya serta menyoroti teknik apa yang menginspirasi mereka. yang digunakan dalam film terakhir. Babak kedua, bagaimanapun, adalah tempat dokumen benar-benar bersinar, dengan wawasan di balik layar tentang animasi stop-motion, konstruksi, dan pembuatan film di Millennium Falcon seukuran aslinya, dan bekerja dengan boneka Yoda.
6. Within a Minute: The Making of Episode III
Dokumen panjang sutradara Tippy Bushkin tentang pembuatan Revenge of the Sith adalah versi yang lebih tajam dan lebih ramping dari apa yang dicoba The Beginning. Itu, seperti Sutradara dan Jedi, menceritakan sebuah kisah dengan pusat emosional yang melilit pelaksanaan film yang sebagian besar dibangun dari satu dan nol. Dengan berfokus pada urutan kunci dalam Episode III, pertempuran lightsaber klimaks antara Anakin dan Obi-Wan, Dalam Semenit berhasil membuat profil produksi secara keseluruhan dengan menggunakan adegan kecil ini sebagai jendela ke dalam proses pengambilan keputusan yang rumit dalam pembuatan sebuah film dengan banyak bagian yang bergerak seperti ini.
7. Elstree 1976
Star Wars: A New Hope mengubah lebih dari sekadar kehidupan orang-orang yang menontonnya pada Mei 1977. Elstree 1976 mengambil sudut unik dalam membuat profil dan mengejar 10 pemain latar belakang film dan dampak film tersebut terhadap kehidupan dan kehidupan mereka. karir. Anggap saja sebagai dokumen Star Wars melalui serial film dokumenter 7 Up karya Michael Apted. Konsep Elstree pada akhirnya lebih menarik daripada pelaksanaannya secara penuh; pada saat yang sama, itu berhasil menyoroti anggota-anggota undersung di pinggiran yang membantu membuat sejarah film.
8. The Toys That Made Us: Star Wars
The Toys That Made Us dari Netflix lebih dari sekadar film porno nostalgia yang dibuat dengan baik. Ini adalah dokumen pertama dari jenisnya yang menggambarkan politik dan produksi tentang bagaimana mainan menjadi alat literal dari imajinasi kita. Segmen mereka tentang mainan Star Wars generasi pertama Kenner, dan warisan abadi mereka, menawarkan pandangan yang menarik tentang bagaimana merchandising mengubah bisnis pembuatan film dan pemasaran. Ini juga dengan bijak mengedepankan efek empat dekade mainan itu pada orang-orang dari segala usia, dari perancang hingga kolektor. A harus-lihat.
9. The People vs. George Lucas
Pembuat film Swiss Alexandre O. Philippe membuat campuran komedi dokumenter tentang pembuatan film dan fanatisme, dan bagaimana para penggemar kesulitan menemukan keseimbangan antara keduanya. Karena fandom telah menggabungkan pencipta Star Wars dengan kreasinya, Philippe menempatkan ketidakmampuan penggemar untuk melihat George Lucas dalam sudut pandang lain karena bayangan tebal yang diberikan oleh pencapaian puncaknya di depan dan di tengah. Tawa pun terjadi, tetapi kadang-kadang dari variasi tragis saat The People vs. George Lucas melihat secara mendalam dan pedih tentang bagaimana investasi audiens dalam properti yang tidak mereka buat sering kali terasa seperti kepemilikan, mengingat bahwa mereka merupakan bagian integral dari kesuksesannya seperti halnya orang-orang yang benar-benar membuatnya.
10. Classic Creatures: Return of The Jedi
TV CBS khusus tahun 1983 ini, dibawakan oleh Carrie Fisher dan Billy Dee Williams, mengeksplorasi kembalinya JediKelimpahan efek makhluk yang mengesankan dan para profesional yang sama-sama mengesankan yang bertanggung jawab untuk memasukkannya ke dalam sejarah film. Jabba the Hutt dan Ewoks mendapatkan waktu layar yang cukup lama, karena kami ditawari sekilas ratusan karya seni konsep menuju produk akhir bersama dengan anekdot langsung dari Lucas dan anggota tim produksi lainnya saat film sedang dibuat. dibuat. Makhluk adalah surat cinta untuk efek praktis, membuat argumen kuat bahwa mereka yang bekerja di bidang itu adalah hal terdekat yang kita miliki dengan pembuat keajaiban yang sebenarnya.
Film Fisik vs. Digital: Apakah Blu-ray Lebih Baik Daripada Unduhan?
Film Fisik vs. Digital: Apakah Blu-ray Lebih Baik Daripada Unduhan? – Salah satu pertanyaan terbesar yang dihadapi penggemar film saat ini adalah apakah mereka harus membuat koleksi film fisik atau digital. Kami akan menjelajahi poin pembicaraan utama untuk setiap opsi untuk membantu Anda menjawab sendiri pertanyaan ini.
Film Fisik vs. Digital: Apakah Blu-ray Lebih Baik Daripada Unduhan?
mydvdtrader.com – Kami sebagian besar akan mengacu pada unduhan film 4K Blu-ray dan iTunes karena itu yang paling populer. Tetapi argumen yang akan kami buat berfungsi sama untuk disk fisik dan toko digital lainnya juga.
Film Fisik vs. Digital: Kualitas Video dan Audio
Sebagian besar film tersedia dalam video 4K dengan beberapa bentuk suara surround Dolby untuk pembelian Blu-ray fisik dan pembelian iTunes digital. Namun Anda salah jika berpikir bahwa kualitas video dan audio sama persis di kedua format. Film dari iTunes, dan toko digital lainnya, masih gagal menyamai kualitas yang Anda dapatkan dengan Blu-ray 4K.
Baca Juga : Penelitian Aksi di Bidang Dampak Film Dokumenter Kanada
Biasanya, film Blu-ray membutuhkan penyimpanan sekitar 25GB hingga 35GB. Ini terlalu banyak data bagi kebanyakan orang untuk streaming atau unduh menggunakan iTunes, jadi Apple memampatkan film menjadi sekitar sepersepuluh dari ukuran itu.
Meskipun kompresi Apple cukup bagus—Anda masih mendapatkan definisi 4K dan audio berkualitas tinggi—Anda kehilangan beberapa detail dibandingkan dengan Blu-ray 4K. Ini paling jelas terlihat pada gambar yang lebih gelap dan gradien warna, di mana kompresi menghasilkan tekstur datar atau garis melintang.
Hal yang sama berlaku untuk audio, dengan Blu-ray menawarkan kualitas audio yang nyaris tanpa kehilangan dan jangkauan dinamis yang jauh lebih luas daripada yang Anda dapatkan dengan iTunes. Namun, meskipun Blu-ray menawarkan kualitas video dan audio yang lebih tinggi daripada iTunes, itu tidak berarti Anda akan benar-benar melihat perbedaannya.
Film iTunes digital masih terlihat dan terdengar fantastis, dan kebanyakan orang perlu melakukan perbandingan langsung menggunakan peralatan home theater yang mahal untuk menemukan perbedaan antara kedua format tersebut.
Film Fisik vs. Digital: Kenyamanan
Banyak orang senang membuat koleksi film fisik. Mereka menumpuk seluruh rak buku dengan Blu-ray sebagai monumen kecintaan mereka pada film. Tetapi rak buku Blu-ray dengan cepat menjadi penghalang ketika Anda tidak dapat memuat pembelian terbaru Anda atau Anda perlu mencari cara untuk mengangkut dan menyimpannya di rumah baru.
Film digital tidak mengalami masalah ini. Film digital tidak memerlukan ruang fisik dan, kecuali Anda menyimpan semua film yang diunduh, Anda bahkan tidak memerlukan penyimpanan digital untuk mengalirkannya. Terlebih lagi, semua film Anda selalu bersama Anda, di mana pun di dunia yang bisa Anda dapatkan secara online.
Juga tidak perlu bangun untuk mengganti disk di pemutar Blu-ray. Jika Anda ingin menonton film digital, yang perlu Anda lakukan hanyalah memilihnya di perpustakaan Anda dan menekan tombol play. Tentu mungkin ada sedikit keterlambatan saat Anda menunggu pengunduhan atau streaming ke buffer, tetapi ini masih lebih cepat daripada mengganti disk dan menunggu Blu-ray dimuat.
Film Fisik vs. Digital: Ketersediaan
Tidak hanya lebih cepat untuk mulai menonton film digital dibandingkan dengan film fisik, tetapi juga lebih cepat untuk membelinya. Hampir setiap film yang ingin Anda tonton tersedia untuk pembelian instan di iTunes.
Sebaliknya, untuk membeli film fisik, Anda perlu melakukan pemesanan online dan menunggu pengiriman atau memakai sepatu Anda dan pergi ke toko. Meski begitu, mereka mungkin tidak memiliki stok yang Anda inginkan.
Jika sebuah film berusia beberapa tahun, Anda mungkin kesulitan menemukan salinan fisiknya yang baru, tetapi iTunes tidak akan pernah kehabisan stok.
Kadang-kadang, Anda mungkin menemukan film yang hilang dari toko digital, seperti hampir semua film Studio Ghibli. Tetapi sebagian besar, jauh lebih mudah menemukan film digital daripada film fisik. Jika Anda menonton penjualannya, Anda bahkan dapat meraih penawaran hebat untuk film digital.
Di sisi lain, jika Anda senang membeli Blu-ray bekas, Anda dapat menghemat lebih banyak uang dengan menjelajahi pasar barang bekas, yang tidak mungkin dilakukan untuk film digital.
Film Fisik vs. Digital: Fitur Bonus
Anda bisa mendapatkan fitur bonus dengan pembelian film fisik dan digital. Namun, sebagian besar waktu Anda mendapatkan lebih banyak fitur bonus dengan Blu-ray daripada yang Anda dapatkan melalui iTunes dan toko digital lainnya. Ini terutama berlaku untuk trek komentar, yang tampaknya jarang untuk pembelian film digital.
Tentu saja, ini bervariasi dari film ke film. Jika Anda tertarik dengan fitur bonus, Anda harus selalu memeriksa apa yang Anda dapatkan di bagian belakang kotak Blu-ray atau di bagian iTunes Extras di toko iTunes. Biasanya fitur bonus terbaik dicadangkan untuk rilis edisi khusus, yang biasanya harganya lebih mahal daripada film yang berdiri sendiri.
Ini juga umum untuk rilis edisi khusus hanya keluar sebagai rilis fisik. Tidak semua orang peduli dengan fitur bonus, tetapi jika Anda seorang penggemar film yang ingin memulai koleksi seumur hidup, mereka pasti layak untuk dipikirkan.
Perlu juga diingat bahwa salah satu “fitur bonus” paling umum untuk Blu-ray sebenarnya adalah kode unduhan digital. Jadi sangat mungkin untuk menghindari memilih antara film fisik dan digital jika Anda memilih pembelian dengan bijak.
Film Fisik vs. Digital: Pemeriksaan Masa Depan
Seiring kemajuan teknologi, kami yakin akan melihat perkembangan baru dalam format film. Sudah, film telah bergeser dari VHS ke DVD ke Blu-ray. Setiap kali, itu mengarahkan orang untuk membangun kembali koleksi mereka dari awal. Hanya masalah waktu sampai kita melihat pergeseran serupa dari Blu-ray.
Memang, pergeseran itu masih lama, tetapi jika itu terjadi, Anda mungkin tidak lagi peduli dengan koleksi Blu-ray Anda. Sebaliknya, saat 4K semakin populer, Apple memutakhirkan ribuan film di perpustakaannya dari HD ke 4K. Jika Anda sudah memiliki salah satu film ini, Apple mengupgrade Anda ke 4K secara gratis.
Apple juga bukan satu-satunya pengecer yang melakukan ini, karena Google juga mengupgrade film orang ke 4K. Peningkatan gratis tidak selalu akan terjadi lagi di masa mendatang, tetapi mungkin saja terjadi. Padahal Anda pasti tidak akan pernah bisa mengupgrade koleksi fisik Blu-ray secara gratis. Karena kita berbicara tentang bukti koleksi film Anda di masa depan, ada baiknya juga menyebutkan kepemilikan hak.
Seperti yang ingin ditunjukkan oleh banyak orang, saat Anda membeli film digital, yang sebenarnya Anda beli adalah lisensi untuk menonton film tersebut melalui toko digital tersebut. Jika Apple, misalnya, kehilangan hak untuk mendistribusikan film tertentu, itu mungkin juga hilang dari perpustakaan Anda, tidak peduli berapa banyak Anda membayarnya. Ini tidak terlalu sering terjadi, tetapi kadang-kadang terjadi.
Baca Juga : Bagaimana Alexa Bliss Memulainya Di WWE
Dengan Blu-ray, Anda dapat terus menontonnya selamanya, siapa pun yang memiliki haknya. Namun seiring berjalannya waktu, Anda perlu khawatir tentang menjaga agar Blu-ray Anda tetap berfungsi. Sejumlah masalah, mulai dari goresan hingga lembap hingga banjir, dapat menyebabkan Blu-ray Anda berhenti bekerja.
Sisi positif dari Apple yang memiliki semua film Anda adalah tanggung jawab Apple untuk menjaganya tetap berfungsi. Anda dapat mempercayai Apple untuk menyimpan cadangan semua file film di servernya, tetapi kemungkinan besar Anda tidak akan mencadangkan koleksi Blu-ray Anda secara manual.
Cara Memilih Antara Film Fisik dan Digital
Jika Anda masih kesulitan untuk memutuskan antara koleksi film fisik dan digital, berikut adalah beberapa aturan keras dan cepat untuk membantu.
Pilih koleksi film fisik jika:
- Anda menginginkan kualitas gambar dan suara tertinggi mutlak.
- Anda ingin menampilkan film Anda di rumah untuk dilihat semua orang.
- Anda lebih suka menghemat uang dengan membeli dan menjual Blu-ray bekas.
- Anda ingin menonton semua fitur bonus dan mendengarkan semua komentar.
Pilih koleksi film digital jika:
- Anda tidak ingin mendedikasikan ruang untuk ratusan kotak Blu-ray.
- Anda suka langsung beralih antar film tanpa mengubah disk.
- Anda ingin mengakses seluruh koleksi film Anda di perangkat apa pun di mana pun.
- Anda menginginkan kemampuan untuk membeli dan menonton hampir semua film tanpa pergi ke mana pun.
Kami telah menawarkan ikhtisar yang cukup mendetail tentang semua poin pembicaraan utama saat membandingkan film fisik dan digital. Namun, seperti yang Anda lihat, tidak ada pemenang yang pasti. Perdebatan terus berlanjut, dan terserah Anda untuk memilih di mana letak prioritas Anda.
Penelitian Aksi di Bidang Dampak Film Dokumenter Kanada
Penelitian Aksi di Bidang Dampak Film Dokumenter Kanada – Awal tahun ini, mahasiswa MES Tamo Campos dianugerahi hibah magang penelitian MITACS Accelerate untuk melakukan penelitian aksi di bidang dampak film dokumenter Kanada dengan media independen Masyarakat Film Story Money Impact (SMI). Dengan Martha Stiegman dan Leesa Fawcett sebagai pengawas akademik, penelitian tindakan mengeksplorasi bidang produksi dampak yang sedang berkembang di Kanada.
Penelitian Aksi di Bidang Dampak Film Dokumenter Kanada
mydvdtrader – Bidang ini melibatkan pembuatan kemitraan antara film dokumenter dan gerakan sosial yang ada dan sektor nirlaba yang mengeksplorasi pertanyaan tentang bagaimana menghasilkan dampak dapat berkontribusi pada perubahan sosial yang berarti, keterampilan utama apa yang dibutuhkan untuk menjadi produser dampak, dan bagaimana kita melatih orang untuk menjadi produsen dampak.
Bekerja sama dengan SMI, Tamo merancang proyek penelitian yang melibatkan dua bagian komponen pertama adalah rancangan silabus dan kurikulum untuk Program POD penghasil dampak SMI. POD adalah program online 15 minggu yang melatih individu di seluruh Kanada dengan keterampilan dan kotak peralatan dari penghasil dampak. Selain itu, ia berkolaborasi dengan kampanye tiga film No Visible Trauma, Kimapiiyipitsini: The Meaning of Empathy, dan Klabona Keepers dalam program Story to Action SMI, serta mewawancarai pembuat film tentang pengalaman mereka bekerja dengan produser yang berpengaruh.
Baca Juga : 10 Film Neo-Noir Terbaik Sepanjang Masa, Menurut Reddit
“Penelitian MES saya di Universitas York mengeksplorasi bidang penghasil dampak yang berkembang di Kanada. Istilah menghasilkan dampak menggambarkan bidang yang muncul dalam film dokumenter Kanada yang menggabungkan distribusi, penjangkauan masyarakat, dan keterlibatan penonton ke dalam kampanye formal untuk perubahan sosial,” kata Campos. Seperti yang dijelaskan oleh Organisasi Dokumenter Kanada, produser dampak menyusun dan melaksanakan kampanye strategis termasuk distribusi, komunikasi, penjangkauan, keterlibatan sosial, dan pemasaran untuk memaksimalkan dampak sosial dari sebuah film, tambahnya.
Sebuah subbagian dari penelitiannya melibatkan pemeriksaan strategi dampak yang digunakan untuk The Klabona Keepers. Campos membuat film tersebut selama delapan tahun dan menceritakan kisah komunitas kecil Pribumi yang berjuang untuk melindungi Hulu Suci mereka. The Klabona Keepers adalah potret intim komunitas Pribumi yang dinamis yang berhasil melindungi Sacred Headwaters, yang dikenal sebagai Klabona, barat laut British Columbia, dari aktivitas industri.
Mencakup 15 tahun perlawanan yang dipimpin ibu pemimpin, film ini mengikuti sekelompok kecil tetua yang gigih di desa Iskut saat mereka sembuh dari luka penjajahan untuk melawan penegakan hukum, pemerintah, dan beberapa perusahaan multinasional terbesar di dunia. Terletak di antara adegan kebuntuan dan blokade, para pembela tanah merenungkan bagaimana sejarah pemindahan paksa, sekolah tempat tinggal, dan trauma mereka memperkuat tekad mereka untuk melindungi tanah yang sangat penting untuk perjalanan penyembuhan mereka.
Film dokumenter itu dibuat oleh Campos dan Jasper Snow-Rosen, dua pembuat film non-Pribumi, yang kebetulan singgah di SPBU Iskut pada 2013. Yang tadinya pit stop berubah menjadi percakapan, lalu ajakan dan akhirnya menjadi diminta oleh masyarakat untuk memfilmkan aksinya. Penjaga Klabona sedang melakukan blokade aktif terhadap Fortune Minerals di area Klappan. Kedua pembuat film menggunakan kamera dan peralatan mereka untuk mengunggah cuplikan blokade, memungkinkan komunitas untuk mendapatkan perhatian media yang penting dengan menyoroti apa yang sedang terjadi. Pencelupan cepat mereka ke Iskut berubah menjadi tujuh minggu di blokade, dan hidup mereka terbalik oleh pendirian berani para tetua Iskut dan terinspirasi dari kekuatan dan tujuan para Keeper Klabona.
“Memposisikan diri saya sebagai pemukim dalam komunitas Pribumi telah menjadi langkah awal untuk mulai menganalisis hubungan kami. Bagaimana seseorang mendekolonisasi metodologi produksi film kolaboratif dan kampanye dampak? Meskipun proses kami sangat kolaboratif, tidak ada yang namanya seni netral. Kami terus-menerus mempertanyakan cara kami membingkai alur cerita, sebagai cara untuk memeriksa politik dan etika representasi kami atas cerita orang lain,” catat Campos.
Saya menemukan diri saya berulang kali bertanya, “mengapa saya orang yang menceritakan kisah ini?”, “bagaimana saya menceritakannya?”, “asumsi apa yang saya bawa ke cerita ini?” dan “titik buta apa yang saya bawa?”. Pertanyaan dan kekhawatiran ini terus membingkai pendekatan kami selama proses pembuatan film. Memiliki kekayaan intelektual yang dimiliki oleh para partisipan utama dan pembela tanah membalikkan paradigma ini dengan membuat tim film melayani protagonisnya dan gerakan sosial yang lebih besar. “Bukan suatu kehormatan untuk menceritakan kisah Anda oleh seseorang, melainkan suatu kehormatan dan hak istimewa untuk menceritakan kisah orang lain,” komentarnya.
Memang, Penjaga Klabona memberikan contoh unik tentang bagaimana produser yang berdampak dapat disematkan selama proses pembuatan film. Campos dan Snow-Rosen tidak memiliki model teoretis formal selama proses pembuatan film mereka, tetapi mewujudkan pemahaman bahwa itu adalah hak istimewa dan hadiah untuk menyatukan cerita, dan bahwa tidak pantas mengambil keuntungan dari pengorbanan finansial dan emosional. dari perjuangan pertahanan darat selama 15 tahun. Film ini dibuat dengan kolaborasi dan arahan yang konstan dari para tetua. Mereka telah menyumbangkan waktu mereka dan menyusunnya sehingga kekayaan intelektual film tersebut dimiliki oleh para tetua di dalamnya. Para sesepuh juga telah memutuskan bahwa semua hasil dari pemutaran film tersebut akan digunakan untuk program pemuda Iskut di daerah Klabona yang terancam.
“Masyarakat Iskut berhasil mempertahankan wilayah tradisional mereka dari pengeboran gas alam dan penambangan batu bara,” kata Asisten Profesor Martha Stiegman. Seperti inilah penegasan yurisdiksi adat, hukum adat. Ini adalah jenis aksi iklim yang perlu didukung oleh semua orang Kanada dan dalam bekerja menuju rekonsiliasi, dan atas nama memastikan planet yang layak huni untuk generasi mendatang. Proses kolaboratif yang digunakan Tamo dan Jasper dalam pembuatan The Klabona Keepers, dan kampanye dampak yang mereka bangun dengan film ini, melakukan hal itu.
Campos berharap agar film tersebut memicu perjuangan berkelanjutan untuk tanah dan keadilan bagi keluarga Penjaga Klabona. Saya berharap memfasilitasi ruang-ruang ini dan membangun film ini akan menginspirasi generasi pengorganisasi dan pembela tanah berikutnya untuk melangkah ke dalam pengorganisasian komunitas sepatu bot kakek-nenek mereka.
Dalam refleksi di lapangan, Campos berbagi bahwa Penghasilan dampak tidak terbatas pada ide, struktur, dan keahlian yang disebutkan dalam proyek master ini. Ini adalah interpretasi dan pengalaman saya sendiri di lapangan. Bahkan di dalamnya, saya pikir ada banyak ruang untuk berkembang. Saat produksi dampak menjadi lebih profesional, saya menyadari kebutuhan untuk menanamkan nilai, praktik, dan model anti-penindasan yang mendalam di lapangan. Kita harus menciptakan peluang yang dapat diakses dan beragam serta panduan etis terkait dampak produksi.
“Kesempatan bagi saya untuk meneliti pengalaman para pembuat film dan dampak kampanye mereka menawarkan keluasan dan kedalaman pemaparan yang signifikan ke bidang ini. Melalui penelitian ini, saya dapat mengembangkan hubungan yang lebih dalam dengan organisasi yang terus menginspirasi saya. Saya berterima kasih atas hubungan, kepercayaan, dan hubungan dengan SMI ini, yang memungkinkan saya untuk membangun begitu banyak pengalaman dalam waktu singkat. Saya berhutang budi atas kerja baik staf, dewan, dan komunitas mereka,” pungkasnya.
7 Software DVD Burner Gratis Terbaik Untuk PC Windows 2022
7 Software DVD Burner Gratis Terbaik Untuk PC Windows 2022 – Apakah Anda mencari program andal dan mudah digunakan yang memungkinkan Anda membakar DVD di komputer desktop atau laptop? Maka Anda telah datang ke tempat yang tepat. Menggunakan perangkat lunak pembakar DVD adalah pilihan yang baik jika Anda memiliki banyak video pribadi yang ingin dicadangkan.
7 Software DVD Burner Gratis Terbaik Untuk PC Windows 2022
mydvdtrader – Hard drive tidak dapat diandalkan 100% dan mengunggah file ke layanan cloud dapat memakan waktu berjam-jam atau berhari-hari. Membakar DVD membutuhkan waktu beberapa menit dan Anda yakin datanya aman.
Atau mungkin Anda ditugaskan untuk mengumpulkan semua video keluarga lama untuk ulang tahun Nenek. Membuat DVD fisik berarti Anda dapat memiliki sesuatu untuk dibungkus, dan bahkan Nenek pun dapat memutarnya di TV lamanya. Dengan perangkat lunak pembakar DVD yang tepat, Anda bahkan dapat membuat menu DVD khusus dengan foto keluarga dan lagu favoritnya sebagai latar belakang. Di bawah ini, kami telah menyusun daftar 7 perangkat lunak pembakar DVD gratis terbaik tahun 2022:
1. Power2Go
Power2Go menyertakan banyak fitur untuk memungkinkan Anda membakar, mengonversi, dan mencadangkan file data di komputer Windows mana pun. Menurut kami ini adalah perangkat lunak pembakar DVD gratis terbaik secara keseluruhan karena menampilkan antarmuka drag & drop yang mudah digunakan yang memungkinkan Anda membakar data ke CD audio, DVD video, dan cakram Blu-ray dengan beberapa klik saja.
Seiring dengan fitur pembakaran langsung program, Anda juga dapat menyelesaikan tugas pembuatan lanjutan, seperti mengedit menu DVD dengan templat menu gratis dan menambahkan musik latar. Power2Go juga memudahkan konversi file video dan audio dari jenis file desktop ke media yang kompatibel dengan perangkat seluler. Anda dapat menggunakan fitur Intelligent Smart Detect untuk memilih pengaturan keluaran yang optimal untuk file Anda, memastikan jenis file yang paling kompatibel. Jika Anda ingin mencadangkan data sistem Windows ke USB atau DVD, Anda juga dapat melakukannya dengan Power2Go.
Perangkat lunak pembakar DVD ini memungkinkan Anda untuk membakar dengan enkripsi 256-bit tingkat militer, memastikan keamanan data sistem Windows Anda. Secara keseluruhan, Power2Go melangkah lebih jauh untuk menyediakan antarmuka pembakaran yang ramah pengguna namun profesional, lengkap dengan banyak fitur untuk meningkatkan pengalaman Anda.
Baca Juga : Penyewaan Paling Populer Selama 20 Tahun DVD Netflix
2. Ashampoo Burning Studio
Ashampoo Burning Studio adalah perangkat lunak pembakar DVD gratis terbaik untuk buku audio karena Anda tidak perlu khawatir tentang penyortiran dan penamaan trek. Anda dapat menyimpan buku audio pada disk atau flash drive dan menikmatinya di radio mobil, drive USB, atau pemutar MP3 Anda dengan bab-bab yang benar-benar utuh berkat alat sortir otomatis Ashampoo. Muncul dengan modul ekstensif khusus untuk buku audio, sesuatu yang belum pernah kami lihat di sebagian besar perangkat lunak pembakar DVD lainnya. Salin dan bakar DVD, CD, dan disk Blu-ray dengan aman dan mudah atau data cadangan dengan kompresi kuat dan perlindungan kata sandi.
Ashampoo Burning Studio bahkan hadir dengan sejumlah kecil alat pengeditan video sekali klik sehingga Anda dapat membuat film dan tayangan slide sendiri. Pilih tema, lalu tambahkan grafik, intro, outro, dan musik latar, lalu pangkas dan putar video sesuai kebutuhan. Anda juga dapat membuat sampul dan karya seni khusus untuk cakram Anda dengan perangkat lunak pembakar DVD gratis ini. Ashampoo Burning Studio adalah perangkat lunak pembakar DVD gratis untuk membakar DVD atau CD dengan cepat. Jika Anda menginginkan salah satu fitur lanjutan yang dibahas di atas atau memerlukan pembakar Blu-ray, Anda harus membayar untuk versi lengkapnya.
3. Nero Burning ROM
Nero Burning ROM adalah perangkat lunak pembakar DVD yang memungkinkan Anda melakukan empat fungsi utama: membakar, menyalin, menyalin, dan melindungi file data. Kami menyukai Nero untuk siapa saja yang perlu membakar CD audio karena menyediakan peningkatan suara otomatis dan filter serta penyesuaian manual, memungkinkan Anda menyempurnakan audio di CD yang Anda bakar. Dan jika Anda menyalin dari CD ke file audio di PC Anda, teknologi Gracenote menyimpan sampul album asli, judul lagu, dan info album di file audio.
Dengan fitur pembakaran Nero, Anda dapat membuat image ISO dari DVD, CD, atau cakram Blu-ray atau membakar cakram Anda langsung ke cakram baru. Selain membakar data dari komputer Anda ke disk, Anda juga dapat menggunakan Nero Burning ROM untuk menyalin CD, DVD, dan disk Blu-ray. Program ini menggunakan fitur-fitur canggih untuk memastikan kualitas gambar dan suara salinan baru Anda sebagus aslinya. Fitur perlindungan Nero juga berguna selama tugas penyalinan data Anda.
Program ini menggunakan teknologi SecurDisc 4.0 untuk memberikan perlindungan data yang andal dan akses konten terkontrol. Selain itu, perangkat lunak ini memiliki fitur enkripsi 256 bit, tanda tangan digital, dan perlindungan kata sandi untuk mengamankan data Anda dari pengguna yang tidak sah. Seperti Power2Go dan Ashampoo, Nero Burning ROM menyertakan banyak fitur yang cocok untuk pemula dan profesional dan memungkinkan pengguna untuk membakar DVD, CD, dan disk Blu-ray. Namun, itu tidak menawarkan versi gratis, hanya uji coba gratis singkat dengan fitur terbatas.
4. True Burner
True Burner adalah perangkat lunak pembakar DVD gratis yang memungkinkan pengguna membuat dan membakar gambar CD, DVD, Blu-ray, dan ISO yang dapat di boot. Kami menyukainya untuk siapa saja yang perlu menghapus disk sama seperti mereka membakarnya. Dengan perangkat lunak pembakar DVD ini, Anda dapat menghapus semua media yang dapat ditulis ulang, seperti CD-RW, DVD-RW, DVD+RW, dan BD-RE. Setelah Anda membakar DVD, program ini dapat memeriksa apakah berkasnya benar dan tidak rusak.
Perangkat lunak pembakar DVD gratis ini juga akan melihat jumlah ruang disk yang diperlukan untuk kompilasi sebelum dibakar. True Burner memiliki dukungan untuk cakram tipe M-Disc dan XL, cakram yang dapat di boot, dan multimedia. True Burner memiliki antarmuka yang bersih, mudah digunakan, dan memungkinkan Anda membakar, memverifikasi, dan menghapus berbagai disk dengan mudah. Namun, itu tidak memiliki fitur-fitur canggih yang ditemukan di 3 perangkat lunak pembakar DVD gratis teratas kami dan mencoba menggabungkan penawaran pihak ketiga selama penginstalan.
5. CDBurnerXP
CDBurnerXP adalah perangkat lunak pembakar DVD gratis yang dapat membakar DVD, HD DVD, dan CD. Buat CD dan DVD data atau bakar data pada M-Disc cadangan permanen selama 1000 tahun penyimpanan data. Anda dapat menyebarkan data pada banyak disk dan menyimpan kompilasi sehingga Anda dapat membuat cadangan sebanyak yang Anda butuhkan. Anda dapat membakar CD MP3 dan menyimpan banyak file audio pada satu disk. Buat CD dengan atau tanpa celah di antara trek, lalu uji file audio Anda dengan pemutar musik bawaan. Dengan perangkat lunak pembakar DVD ini, Anda dapat menambahkan satu atau beberapa trek tanpa menyalinnya terlebih dahulu. CDBurnerXP memungkinkan Anda membakar DVD atau CD untuk penggunaan komersial tanpa membayar sepeser pun. Meskipun semuanya diberi peringkat 4 dari 5, kami memberi peringkat perangkat lunak pembakar DVD gratis ini di atas DVDStyler, yang tidak mendukung CD, tetapi di bawah True Burner, karena CDBurnerXP tidak mendukung Blu-ray.
6. DVDStyler
DVDStyler adalah perangkat lunak pembakar DVD sumber terbuka untuk siapa saja yang suka membuat menu DVD khusus. Ada banyak template menu interaktif yang dapat Anda sesuaikan, atau Anda dapat membuatnya sendiri dari awal. Anda dapat menempatkan grafik vektor, teks, tombol, gambar, dan lainnya di mana saja di layar menu, dan mengubah warna atau skala objek grafik apa pun. Perangkat lunak pembakar DVD gratis ini menawarkan dukungan format lebar. Gunakan skrip DVD untuk menyesuaikan navigasi dan meletakkan file dengan format audio dan video yang berbeda pada satu DVD. DVDStyler adalah cara sederhana dan mudah untuk membakar DVD, dengan antarmuka yang mudah digunakan, meskipun sudah usang, dan dukungan drag-and-drop. Dan meskipun Anda dapat membakar DVD dan membuat menu khusus yang indah, tidak ada dukungan CD atau Blu-ray dalam perangkat lunak pembakar DVD gratis ini.
7. InfraRecorder
InfraRecorder adalah perangkat lunak pembakar CD dan DVD sederhana yang menurut kami terbaik untuk siapa saja yang menggunakan cakram multi sesi. Anda dapat mengimpor data sesi dari disk multi sesi dan bahkan menambahkan lebih banyak sesi ke dalamnya menggunakan perangkat lunak pembakar DVD gratis ini. Anda juga dapat merekam ke DVD lapisan ganda, dan membuat proyek mode campuran khusus. Dengan perangkat lunak pembakar DVD gratis ini, Anda dapat menghapus disk yang dapat ditulis ulang dengan beberapa cara, merekam citra ISO dan BIN/CUE, dan membuat salinan disk dengan cepat menggunakan citra disk sementara.
InfraRecorder akan merekam audio dalam format WAV, WMA, OGG, dan MP3. InfraRecorder cukup jarang, dan karenanya mudah digunakan. Kami menempatkannya di bawah DVDStyler, meskipun InfraRecorder memiliki dukungan format yang lebih baik. Ini karena tidak lagi diperbarui, dan belum diperbarui selama bertahun-tahun. Anda masih dapat mengunduh dan menggunakan perangkat lunak, dan melakukan apa yang dikatakannya. Tapi jangan mengharapkan dukungan pelanggan atau fitur terbaru. Kami merekomendasikan pilihan kami untuk perangkat lunak pembakar DVD terbaik, Power2Go karena sering diperbarui dan selalu memiliki teknologi terbaru.
10 Film Neo-Noir Terbaik Sepanjang Masa, Menurut Reddit
10 Film Neo-Noir Terbaik Sepanjang Masa, Menurut Reddit – Pada tahun 1958, Orson Welles’ Touch of Evil menjadi hit di bioskop. Itu gelap, penuh kekerasan, sangat subversif, dan akhirnya menjadi akhir dari gerakan noir yang dimulai pada awal tahun 40-an. Selama hampir dua dekade itu, banyak pembuat film (Welles, Billy Wilder, Jacques Tourneur, dan banyak lagi) menggunakan genre kriminal untuk terjun ke kegelapan umat manusia tanpa melanggar Kode Hays. Kemudian, di akhir tahun 50-an, cahaya berhenti merembes melalui tirai Venesia itu. Noir sudah mati.
10 Film Neo-Noir Terbaik Sepanjang Masa, Menurut Reddit
mydvdtrader.com – Tapi tidak lama. Gerakan New Hollywood tahun 1970-an menyegarkan dan membayangkan kembali noir menjadi genre baru, yang disebut Anda dapat menebaknya neo-noir.
Baca Juga : Ulasan: The Screwtape Letters Oleh Perusahaan Tur
Sejak itu, penggemar film di Reddit (dan di seluruh dunia) berdebat tentang neo-noir terhebat sepanjang masa. 10 film ini sepertinya lebih banyak disebutkan daripada yang lain.
10. ‘Chinatown’ (1974)
Mari kita selesaikan di depan. Tidak ada daftar neo-noir yang lengkap tanpa Chinatown. Skenario Robert Towne secara luas dianggap sebagai yang terbesar yang pernah ditulis dan bukan hanya untuk baris terakhirnya.
Skrip asli Towne memiliki semua elemen noir klasik. PI yang kurang beruntung, femme fatale, dunia bawah tanah Los Angeles yang berbahaya. Tapi Towne mendorong lebih jauh, menekan tulang genre sampai patah. Pecinan bukan hanya tentang pria korup atau kejahatan atau kasus. Ini tentang sebuah kota, sebuah sistem, jurang kekayaan, hal-hal yang tak terpikirkan oleh manusia karena mereka bisa dan mau. Ini bukan hanya neo-noir yang esensial. Ini adalah mahakarya datar.
9. ‘The Long Goodbye’ (1973)
Sama pentingnya meskipun tidak kanonik adalah karya Robert Altman tahun 1973 The Long Goodbye, sebuah adaptasi dari novel Raymond Chandler tahun 1953 dengan judul yang sama. Film ini menampilkan PI Philip Marlowe yang terkenal dari Chandler, tetapi dalam banyak hal, kesamaannya berhenti di situ.
Dia memanggil detektif itu “Rip Van Marlowe” dan menginstruksikan Elliot Gould untuk memerankannya seolah-olah dia baru saja bangun dari hibernasi selama 20 tahun. Kemudian, dia memasukkan sinismenya sendiri ke dalam cerita. Dia ingin penonton melihat betapa kejam dan menghukum dunia ini. Hari ini, itu dianggap klasik, berkat visi Altman, skrip Leigh Brackett, sikap acuh tak acuh Gould, dan penampilan pendukung yang menghantui dari Sterling Hayden.
8. ‘Blade Runner’ (1982)
Neo-noir atau neon-noir ? Adaptasi Ridley Scott dari novel K. Dick Philip Do Androids Dream of Electric Sheep adalah andalan dari daftar neo-noir mana pun. Bertempat di masa depan dystopian yang jauh di tahun 2019, Blade Runner mengikuti seorang detektif tangguh (Harrison Ford) saat dia melacak sekelompok android nakal.
Meskipun berlatarkan “sci-fi”, film tersebut mungkin lebih dipengaruhi oleh Raymond Chandler dan Dashiell Hammett daripada oleh ahli fiksi ilmiah. Kotoran, mantel, ekspresionisme Jerman, sinisme Ford semuanya menambah noir. Tapi komentar Dick dan Scott tentang hubungan manusia yang rumit dengan teknologi yang mengubah genre dan mengangkatnya menjadi klasik neo-noir sepanjang masa.
7. ‘Collateral’ (2004)
Sopir taksi Max Durocher (Jamie Foxx) hanya ingin menghasilkan cukup uang untuk membuka layanan limusin. Suatu malam, dia menjemput Vincent (Tom Cruise) yang menawarinya bayaran selangit untuk mengantarnya berkeliling kota sepanjang malam. Hanya ada satu masalah kecil, Vincent adalah seorang pembunuh.
Film aksi Michael Mann tahun 2004 adalah salah satu penggambaran LA yang hebat (meskipun bukan representasi lalu lintas LA yang sepenuhnya akurat). Kecepatan yang stabil menciptakan rasa puas diri dan kemudian bahaya yang semakin dekat, karena kebrutalan Vincent terungkap dengan sendirinya. Segera, tidak ada momen dan tidak ada orang yang merasa aman.
6. ‘Kiss Kiss Bang Bang’ (2005)
Penulis-Sutradara Shane Black juga bisa menempatkan The Nice Guys di daftar ini, tetapi pada akhirnya, debutnya di tahun 2005 membuatnya menjadi gantinya. Mungkin neo-noir terlucu yang pernah dibuat, Kiss Kiss Bang Bang dibintangi oleh Robert Downey JR. dan Val Kilmer sebagai pencuri yang berubah menjadi aktor dan detektif yang melatihnya untuk peran selanjutnya. Tapi setelah menemukan mayat di bagasi, keduanya terlibat dalam rencana pembunuhan.
5. ‘Brick’ (2005)
Bagaimana jika Philip Marlowe masih SMA? Itu tentang panjang dan pendeknya dalam Rian Johnson tahun fitur debut 2005 Brick , yang mengikuti Joseph Gordon-Levitt muda sebagai remaja yang menyelidiki hilangnya pacarnya.
Bahkan saat pertama kali keluar, Johnson menunjukkan bakat awal untuk menempatkan kamera, mendefinisikan ulang pola dasar karakter, dan menulis dialog yang mematikan. Misalnya: “Sebaiknya Anda memastikan bahwa Anda ingin tahu apa yang ingin Anda ketahui.” Dan “Mungkin aku akan duduk di sini dan berdarah padamu.” Dapat dimengerti mengapa begitu banyak orang menyebut Brick sebagai salah satu neo-noir yang hebat.
4. ‘Body Heat’ (1981)
Dalam film klasik noir tahun 1944, Double Indemnity, seorang istri dan kekasih agen asuransinya menyusun rencana untuk membunuh suaminya dan menagih pembayaran asuransi. Pada tahun 1981, penulis-sutradara Lawrence Kasdan mempresentasikan kisah ikoniknya sendiri Body Heat dengan sentuhan lebih banyak seks dan lebih banyak keringat.
Kathleen Turner dan William Hurt berperan sebagai kekasih yang disebutkan di atas. Tapi saat rencana mereka mulai terbentuk, hal itu juga terurai. Begitulah sifat kejahatan dalam naskah Kasdan: “Setiap kali Anda mencoba kejahatan yang layak, Anda punya lima puluh cara Anda akan mengacau. Jika Anda memikirkan dua puluh lima di antaranya, maka Anda jenius dan Anda tidak bukan jenius.”
3. ‘Fargo’ (1996)
Seorang pria biasa menciptakan skema kriminal untuk mengangkatnya keluar dari kesengsaraan sehari-hari yang membosankan. Dosanya bukan hanya kejatuhannya. Itu membawa Neraka pada semua orang di sekitarnya.
Banyak noir mengikuti plot dasar itu, tetapi Coen Brothers mengeksploitasinya dalam film nominasi Film Terbaik mereka tentang seorang penjual mobil Minnesota yang menyewa dua penjahat untuk menculik istrinya dan menahannya untuk tebusan dari ayah mertuanya yang kaya. Jelas, rencananya berantakan. Bencana pun terjadi. Dan petugas polisi setempat (Frances McDormand) dibiarkan bertanya kepada penjual: “Untuk apa? Untuk sedikit uang?”
2. ‘Mulholland Drive’ (2001)
Neo-noir lain yang sering disebutkan adalah film David Lynch tahun 2001 Mulholland Drive, yang hampir tidak mungkin dijelaskan hanya dalam beberapa kalimat singkat.
Banyak orang menganggap karya terbaik Mulholland Drive Lynch, potret mimpi yang rumit orang-orang yang datang ke Hollywood, bahkan orang-orang pada umumnya. Narasi mungkin tidak selalu masuk akal, tetapi seharusnya tidak. Ini adalah tetesan sinisme yang manis di kota yang menjajakan harapan palsu hal-hal yang menjadi bahan impian.
1. ‘Oldboy’ (2003)
Banyak neo-noir lain yang bisa dimasukkan Basic Instinct, LA Confidential, Seven, dan seterusnya. Tetapi bagi banyak orang, Park Chan-wook Oldboy adalah genre klasik.
Setelah dipenjara selama lima belas tahun, seorang pria yang baru dibebaskan melakukan perburuan gila-gilaan untuk membalas dendam pada orang-orang yang bersalah padanya. Tapi seperti yang ditunjukkan noir kepada penonton selama bertahun-tahun, balas dendam ada harganya. Harga yang sangat tinggi.
Ulasan: The Screwtape Letters Oleh Perusahaan Tur
Ulasan: The Screwtape Letters Oleh Perusahaan Tur – Max McLean jelas terlihat sebagai bagian dari Screwtape, iblis senior yang dibayangkan oleh CS Lewis untuk novela epistolary Christian tahun 1942-nya The Screwtape Letters Portly dan dengan surai rambut beruban yang tidak rapi, anggun nyaman dalam balutan gaun rias berlapis merah, dia adalah gambaran dari seorang pria sybaritic Victoria di rumah di ruang kerjanya dengan petugas setan mendesis.
Ulasan: The Screwtape Letters Oleh Perusahaan Tur
mydvdtrader – Setan pembantu? Baiklah; orang membayangkan bahwa sebagai anggota yang relatif senior dari administrasi Our Father in Hell, semacam duta besar dan mentor bagi korps calon penggoda dan transverser, Screwtape akan berhak atas setidaknya satu asisten junior. Toadpipe the demon tidak memiliki sepatah kata pun untuk diucapkan dalam skrip ini tetapi banyak yang mendesis, dan pada satu titik ketika kata “doa” disebutkan, Toadpipe memiliki mantra muntah yang terlihat panjang dan agak jahat.
Teks Lewis adalah latihan yang bagus dalam ironi yang intim, dan mungkin agak membingungkan untuk berpikir bahwa itu ditulis saat perang besar Eropa kedua berlangsung dengan sungguh-sungguh. Itu disajikan sebagai rangkaian 31 surat yang ditulis oleh Screwtape kepada keponakannya Wormwood, lulusan baru Pelatihan Penggoda.
Baca Juga : Penyewaan Paling Populer Selama 20 Tahun DVD Netfli
Dalam pementasan ini, Screwtape mendiktekan surat-surat ke Toadpipe, membenarkan keberadaan karakter minor itu di atas panggung dan mendorong bisnis reguler saat iblis yang menyertai menaiki tangga gila dan mengirimkan surat-surat itu melalui semacam sistem pneumatik dunia bawah dengan bunyi keras.
Efek dan cahaya berapi-api yang me-mount pipa. The Screwtape Letters adalah kisah sesi pelatihan yang panjang namun pada akhirnya sia-sia. Tujuannya adalah untuk membingungkan seorang manusia muda dan menariknya ke kutukan saat kematiannya, setelah itu setan akan berpesta dengan jiwanya.
Kami tidak mendengar langsung dari Keponakan Wormwood; McLean sebagai Screwtape meringkas dan secara teratur meremehkan atau merendahkan upaya keponakannya (namun, tidak pernah gagal untuk menyimpulkan surat-suratnya sendiri dengan salam penutup “Paman Anda yang penuh kasih sayang, Screwtape”). McLean memiliki kesenangan yang gamblang dan terdengar dengan ciri khas itu, mengucapkan setiap desisan dan plosif dalam gaya mengejek.
Keponakan itu melaporkan kemajuan pada awalnya, terutama karena pemuda yang dia tuju mengabaikan gereja. Screwtape memiliki segala macam nasihat sinis tentang cara mengalihkan perhatian mangsa dari “musuh” (Tuhan). Pecahnya perang disebutkan tetapi hampir tidak menarik bagi Screwtape sama sekali; fokusnya terus-menerus pada mengganggu, membingungkan, mengalihkan dan memikat mangsa.
McLean menciptakan Screwtape yang tentunya lebih besar dari aslinya. Kumpulan yang aneh tapi imajinatif menggambarkan kehidupan akhirat yang sangat nyaman bagi pelaku kejahatan, dan gerak tubuh, pemblokiran, dan perawatan vokal McLean menyampaikan kesukaannya yang besar pada teks tersebut. Akhirnya pemuda yang menjadi sasaran merayu seorang wanita muda yang manis dan saleh yang sekali lagi menariknya ke agama.
Nasihat bijak dari Screwtape adalah untuk mendorong pria itu merasa bangga atas kerendahan hati dan praktik salehnya yang baru ditemukan. Sudah terlambat, dan Wormwood tidak berhasil menerapkannya. Si “pasien” terbunuh dalam serangan udara, sama seperti jiwanya dalam kondisi matang untuk diterima di surga. Apsintus, sebagai hukuman, ditakdirkan untuk menjadi makanan bagi pamannya yang rakus dan setan lainnya.
Surat-surat itu merupakan esai yang bijaksana dan diamati dengan tajam tentang kelemahan manusia dan bolehkah saya menggunakan istilah itu? dosa. Ada banyak hal yang perlu direnungkan di sini, dan selain nada ironisnya, tidak banyak komedi sama sekali. Bahasanya sederhana dan konsepnya kuat, tetapi karya itu tampaknya tidak cocok untuk ruang besar di Bass Concert Hall, meskipun penonton memenuhi lebih dari setengah tempat duduk di lantai bawah.
Dosa dan kekurangan sangatlah pribadi, jenis topik yang paling baik dibagikan secara langsung dengan bapa pengakuan, pasangan atau kelompok pendukung. Realitas komersial dari tur McLean, sekarang di tahun ketiganya, berarti bahwa presentasi tersebut perlu diperkuat jauh melampaui keintiman tersebut. Saya menemukan desain suaranya sangat mengganggu; mengapa kita membutuhkan 85 desibel deru neraka untuk mengirimkan surat-surat itu? Lompatan setan yang menyertainya sangat sering mengganggu.
Saya menghargai The Screwtape Letters dan saya memuji upaya sukses Max McLean untuk menyampaikannya kepada penonton di seluruh negeri. Perkebunan Lewis tampaknya telah memanfaatkan warisan penulis, karena rekaman audio dari karya tersebut diterbitkan pada tahun 2009 yang menampilkan Andy Serkis (“Gollum” dalam versi film Lord of the Rings), hampir pada waktu McLean pertama mengambil kinerja ini di jalan.
Pada penampilan kedua dari dua pertunjukan di Bass Hall pada 16 Februari penonton tampak bingung. Mereka tampak tidak terbiasa dengan teks itu, karena mereka banyak duduk diam, dan ketika lampu meredup menjadi hitam di akhir, ada keheningan yang memekakkan telinga. Hanya ketika lampu menyala kembali untuk panggilan tirai nyata barulah tepuk tangan dimulai.
McLean harus terbiasa dengan reaksi tercengang semacam itu, karena dia melangkah maju untuk berpidato di pertemuan itu dengan kepribadiannya sendiri, menekankan bahwa dia ingin mereka mengerti bahwa dia bukan Screwtape. Dia mempersilakan penonton untuk tinggal untuk sesi tanya jawab, untuk memulai setelah jeda singkat.
Seperti yang sering terjadi pada pertunjukan tur, stan di lobi menawarkan segala macam kitsch, barang bermerek dagang, dan tchotchkes. Saya menolak godaan, mungkin dalam penolakan yang baru dipelajari terhadap skema Screwtape. Alkitab MP3 yang diriwayatkan oleh McLean kurang menarik, tetapi mata saya tertarik dengan CD Klasik Iman Kristen yang diiklankan di belakang program.
Pada CD itu McLean membawakan teks St. Augustine, Luther, John Bunyan, dan lainnya, termasuk khotbah Jonathan Edwards tahun 1741 Pendosa di Tangan Dewa yang Marah , teks yang menggelikan yang saya temui di pembaca sekolah menengah. Bicara tentang api neraka dan belerang! Satu bagian khususnya dalam khotbah yang sangat panjang itu melekat pada saya:
Tuhan yang menahan Anda di atas lubang neraka, sama seperti seseorang menahan laba-laba, atau serangga menjijikkan di atas api, membenci Anda, dan sangat terprovokasi: murkanya terhadap Anda membara seperti api; dia menganggapmu tidak layak untuk apa pun, selain untuk dilemparkan ke dalam api; dia memiliki mata yang lebih murni daripada menanggung Anda dalam pandangannya; Anda sepuluh ribu kali lebih menjijikkan di matanya, daripada ular berbisa yang paling dibenci di mata kita.
Anda telah menyinggung dia jauh lebih banyak daripada yang pernah dilakukan oleh seorang pemberontak yang keras kepala kepada pangerannya; namun tidak lain adalah tangannya yang menahan Anda agar tidak jatuh ke dalam api setiap saat. Itu tidak dapat dianggap berasal dari hal lain, bahwa Anda tidak pergi ke neraka tadi malam; bahwa Anda menderita untuk bangun kembali di dunia ini, setelah Anda memejamkan mata untuk tidur.
Screwtape mungkin argumen yang terlalu tidak langsung dan halus. Dosis kaku dari beberapa Jonathan Edwards sebelum atau sesudahnya dapat membantu memusatkan pikiran. Atau, jika waktu mengizinkan, McLean dapat menawarkan prasmanan kutipan dari berbagai teks Kristen. Itu, tentu saja, akan menjadi pertunjukan yang sama sekali berbeda, tetapi dia tampaknya menuju ke arah umum itu.
McLean, seorang alumnus UT, memberi tahu seorang staf dari majalah online The Alcalde dari Texas Exes bahwa dia dan timnya sedang mengerjakan pementasan untuk The Great Divorce karya Lewis , dan mereka telah menugaskan sebuah drama tentang Martin Luther, berharap untuk memilikinya. itu siap untuk peringatan 500 tahun 2017 dari 95 tesis yang dipasang Luther di pintu Gereja Castle di Wittenberg.
Penyewaan Paling Populer Selama 20 Tahun DVD Netflix
Penyewaan Paling Populer Selama 20 Tahun DVD Netflix – Pada tahun 1997, bisnis persewaan/penjualan video rumahan mencapai $18 miliar per tahun, dan didominasi oleh beberapa rantai ritel batu bata dan mortir besar yang sudah mapan, termasuk Blockbuster.
Penyewaan Paling Populer Selama 20 Tahun DVD Netflix
mydvdtrader – Reed Hastings dan temannya Marc Randolph memutuskan untuk memulai bisnis penjualan dan persewaan film pesanan lewat pos. Randolph sebelumnya memulai bisnis komputer pesanan melalui pos (di antara banyak perusahaan lain), jadi dia mengetahui cara kerja bisnis semacam itu.
Hastings adalah pengagum penjual buku internet berusia tiga tahun di Seattle yang menggunakan web untuk pemasaran dan pemrosesan pesanannya. Hastings dan Randolph memutuskan untuk menerapkan versi model itu ke bisnis video.
Pada bulan April 1998 (itu 20 tahun yang lalu bagi Anda yang menghitung di rumah), setelah memastikan DVD akan bertahan dalam proses pengiriman, mereka melakukan peluncuran penuh usaha baru mereka, Netflix. Mereka menggunakan metode yang sangat ilmiah untuk mengujinya mereka mengirimkan sendiri beberapa DVD. DVD bertahan dengan baik, dan usaha amplop merah lahir.
Baca Juga : Cara Membuat Film Dokumenter Yang Terbaik
Sejak awal, terlihat jelas bahwa film yang disukai orang di bioskop belum tentu merupakan film yang disewa di rumah dari Netflix. Perbedaan ini terlihat pada tahun pertama keberadaannya. Raja box office tahun 1998 adalah drama Perang Dunia II Steven Spielberg yang memilukan, Saving Private Ryan . Film Netflix terbesar di tahun yang sama? The Big Lebowski , komedi eksentrik brilian dari Joel Coen dan Ethan Coen , yang berada di urutan ke-98 dalam pendapatan kotor box office teater tahun itu.
Faktanya, salah satu ciri khas pengguna Netflix adalah mereka menyukai film-film unik, yang biasanya jauh dari arus utama blockbuster. Pada tahun 1999, persewaan Netflix teratas adalah tipu muslihat Mike Judge tentang kehidupan di sebuah perusahaan teknologi, Office Space. Pada tahun 2000, persewaan Netflix teratas adalah film thriller gelap dan aneh karya Christopher Nolan , Memento. Basis pelanggan DVD tampaknya senang menentang apa yang diharapkan Hollywood untuk mereka sewa.
Saat Netflix membangun perpustakaan filmnya di DVD, jutaan pelanggan mendaftar, ditarik oleh bisnis yang tidak mengharuskan Anda masuk ke mobil untuk menyewa film atau mengemudi kembali untuk mengembalikannya sebelum tenggat waktu (tidak ada biaya keterlambatan !) Berikut adalah persewaan DVD Netflix paling populer dari sepuluh tahun pertama keberadaannya dan status box office yang sesuai untuk tahun itu.
- 1998: The Big Lebowski (peringkat ke-98 box office)
- 1999: Ruang Kantor (peringkat ke-121)
- 2000: Gladiator (peringkat ke-4)
- 2001: Memento (peringkat ke-88)
- 2002: Identitas Bourne ( peringkat ke-21)
- 2003: Mystic River ( peringkat ke-33)
- 2004: Notebook (peringkat ke-32)
- 2005: Kecelakaan (peringkat ke-49)
- 2006: The Departed (peringkat ke-15)
- 2007: The Bucket List ( peringkat ke-31)
Sejauh yang saya ketahui, selain The Notebook , semua ini adalah film yang bagus dan menarik. (Jangan buat saya membuka Buku Catatan dan perhitungannya, menjemukan, dan sentimental Oh, tunggu. Lihat apa yang telah Anda lakukan? Anda membuat saya membuka Buku Catatan dan banyak hal yang saya benci. Mengutip salah satu putri saya yang menjadi sasaran kata-kata kasar ini; “Kamu seperti orang jahat yang tidak mengerti betapa hebatnya film itu dan sebaiknya berhenti bicara sekarang, oke?”)
Ini adalah daftar yang mengesankan dan canggih, selain The Notebook . Anda memiliki trio komedi unik dan berkesan ( The Big Lebowski , Office Space , dan The Bucket List ) , beberapa drama kejahatan Boston yang mencekam ( Mystic River dan The Departed ), sepasang film yang menumbangkan metode penceritaan normal ( Memento and Crash ), salah satu film aksi terbaik yang pernah ada ( The Bourne Identity ) , dan pemenang Penghargaan yang berani dengan skor fantastis ( Gladiator ). Dan cibiran, cibiran, cibiran Buku Catatan .
Kami akan masuk ke sini pada tahun 2007 karena pada bulan Februari tahun itu Netflix mengirimkan DVD yang ke satu miliar. Tetapi ada sesuatu yang akan berubah secara dramatis dalam model bisnis perusahaan. Netflix memperkenalkan layanan streamingnya.
Meskipun DVD mungkin bukan hal pertama yang dipikirkan orang saat mendengar “Netflix” akhir-akhir ini, perpustakaan disk kini telah berkembang menjadi sekitar 70.000 film dan pertunjukan. Jika Anda mencari sesuatu, kemungkinan besar DVD.com memilikinya dan dapat mengirimkannya kepada Anda dalam salah satu amplop merah yang menyenangkan itu.
Berikut adalah film paling populer dari setiap tahun dalam dekade kedua bisnis DVD Netflix.
- 2008: Loker Terluka
- 2009: Sisi Buta
- 2010: Awal
- 2011: Pengacara Lincoln
- 2012: Hunger Games
- 2013: Kapten Phillips
- 2014: Pria Monumen
- 2015: Mars
- 2016: Sulli
- 2017: Wanita Ajaib
Salah satu film terbesar yang pernah dirilis secara box office adalah Avatar (2009) . Dan film itu tidak dapat ditemukan di daftar ini. Itu adalah persewaan paling populer ke-4 untuk anggota DVD Netflix selama tahun rilis media rumahnya. Perbedaan antara apa yang ingin ditonton pelanggan Netflix di teater versus apa yang ingin mereka tonton di rumah pasti berlanjut hingga dekade kedua keberadaan perusahaan.
Apa yang tampaknya beresonansi dengan pemirsa rumahan adalah tema “Pahlawan Tidak Konvensional”. Lihatlah para pahlawan yang mendominasi film-film di atas: pemimpin regu bom Jeremy Renner di Irak di The Hurt Locker , Michael Oher yang kesepian dan miskin yang menemukan tempat dalam hidup sebagai pemblokir di tim sepak bola sekolah menengah di The Blind Side , Perampokan impian Leonardo DiCaprio dalam Inception karya Christopher Nolan . Pengacara Matthew McConaughey yang cepat bicara dan mencukur sudut di The Lincoln Lawyer , Katniss Jennifer Lawrence di The Hunger Games , kapten kapal yang tenang dan tegas diperankan oleh Tom Hanks di Captain Phillips , dan, yah, Anda mengerti.
Dekade ini hanya menghasilkan satu film yang dipertanyakan sebagai persewaan teratas: The Monuments Men . Memang, film ini gagal karena alasan yang sama sekali berbeda dari The Notebook , tapi itu masih cukup buruk dalam buku saya. Di samping catatan, saya sedang berbicara dengan salah satu putri saya ketika saya menulis ini dan saya sekali lagi menyebutkan penghinaan saya Buku Catatan . Dia menuduh saya memiliki “semacam masalah psikologis.” Dia mungkin mengetahui sesuatu di sana, tetapi menurut saya kekesalan belum sepenuhnya diterima sebagai diagnosis.
Tom Hanks dan Christopher Nolan sama-sama muncul beberapa kali di daftar Penyewaan Paling Populer kami. Hanks memimpin di kedua Kapten Phillips dan Sully . Christopher Nolan menduduki puncak daftar dua kali dengan Memento dan Inception . Meskipun film-film ini memiliki kualitas terbaik, belum tentu film-film tersebut langsung terlintas di benak Anda saat memikirkan karier mereka.
Ketika saya memikirkan Tom Hanks, saya memikirkan Forrest Gump dan dengan Nolan saya memikirkan trilogi The Dark Knight ( Batman Begins , The Dark Knight , The Dark Knight Rises ). Tetapi pelanggan DVD Netflix yang sangat cerdas memilih film yang kurang terkenal, tetapi sama bagusnya, sebagai favorit mereka. Ini adalah tren mapan di antara pelanggan DVD Netflix yang telah berlangsung selama 20 tahun sekarang. Anda sekelompok yang menarik! Terus mengejutkan kami.
Cara Membuat Film Dokumenter Yang Terbaik
Cara Membuat Film Dokumenter Yang Terbaik – Sebuah film dokumenter merekam peristiwa nyata. Materi pelajaran apa pun dapat menjadi film dokumenter yang bagus selama itu menarik minat Anda. “Dokumenter selalu menjadi cara bagi saya untuk hidup secara perwakilan melalui suatu subjek,” kata pembuat film Truen Pence. “Ketika saya mulai membuatnya, itu melalui hal-hal yang saya minati.”
Cara Membuat Film Dokumenter Yang Terbaik
mydvdtrader – Apakah tujuan akhir Anda adalah pemutaran perdana di Sundance Film Festival, streaming untuk penonton di Netflix, atau ditayangkan di saluran YouTube Anda sendiri, film dokumenter biasanya masuk dalam enam kategori berikut. Sebelum Anda mulai memikirkan tentang storyboard atau daftar gambar , tentukan dulu jenis, atau kombinasi jenis mana yang ingin Anda buat.
Puitis
Dokumenter puitis seperti puisi audio-visual. Mereka lebih fokus pada suasana hati dan nada daripada narasi. Film Werner Herzog tahun 1971, Fata Morgana , termasuk dalam kategori ini, dengan narator di luar layar yang menceritakan mitos penciptaan Maya di atas cuplikan gurun Afrika.
Baca Juga : Naruto: 10 Fakta Tentang Serial Ini Bahkan Fans Hardcore
Yg menjelaskan
Film dokumenter ekspositori menceritakan kisah nyata. Film-film ini sering kali menyertakan rekaman arsip atau foto-foto yang dipasangkan dengan narasi sulih suara yang disebut “Voice of God” karena gayanya yang otoritatif. Film-film Ken Burns yang disiarkan PBS tentang Perang Saudara, jazz, dan Depresi Hebat adalah contoh yang bagus dari genre ini.
Partisipatif
Dalam film-film ini, dokumenter berinteraksi dengan subjek. Untuk menegaskan atau menangkap kebenaran yang lebih dalam, pembuat film muncul di layar atau menambahkan suara mereka ke film. Di Paris Is Burning , Jennie Livingston mengeksplorasi budaya bola New York City dan menyampaikan perjuangan gay dan transgender kulit hitam dan Latin di New York.
observasional
Lebih halus daripada dokumenter ekspositori atau partisipatif, film observasional mencoba menunjukkan kehidupan di tempat dan waktu tertentu seperti yang mungkin terjadi jika pembuat film maupun kamera tidak hadir. Salah satu dokumenter hebat dari jenis ini adalah film 1994 Hoop Dreams , yang mengikuti dua pemain bola basket sekolah menengah kulit hitam dari lingkungan Chicago yang miskin selama delapan tahun.
Refleksif
Film-film ini adalah tentang pembuat film dokumenter dan proses pembuatan film seperti halnya tentang hal lain. Film Soviet tahun 1929 Man with a Movie Camera tetap menjadi yang paling terkenal dari film dokumenter ini. Di dalamnya, sutradara Dziga Vertov menggunakan beberapa teknik pemotretan dan pengeditan baru, termasuk match cut dan jump cut.
Performatif
Tipe terakhir ini bertujuan untuk membangkitkan emosi pada penontonnya. Pembuat film dapat memulai dengan pengalaman pribadi dan kemudian memperluas lensa untuk membahas masalah yang lebih besar. Michael Moore terkenal dengan gaya ini, dimulai dengan hitnya tahun 1989 Roger & Me , tentang bagaimana penutupan pabrik mobil GM di kota kelahirannya mempengaruhi kehidupan teman-teman dan tetangganya. Setelah Anda memiliki gagasan tentang jenis film yang ingin Anda buat, Anda dapat memikirkan proses pembuatan film tersebut.
Cara memaksimalkan pra-produksi.
Siapkan diri Anda untuk sukses sebelum menyalakan kamera. “Lakukan riset Anda dan coba cari tahu apa cerita Anda, bahkan jika Anda belum tahu. Pelajari sebanyak mungkin tentang orang-orang yang menghabiskan waktu dengan Anda atau tentang subjek, sehingga Anda dapat mengajukan pertanyaan yang tepat,” kata Pence.
Jenis penelitian yang perlu Anda lakukan akan tergantung pada materi pelajaran Anda. Untuk film dokumenter sejarah, Anda dapat menghabiskan banyak waktu di perpustakaan atau arsip masyarakat sejarah. Untuk film tentang perusakan hutan hujan di Amazon, Anda dapat belajar banyak secara online dan melalui panggilan telepon, tetapi pada akhirnya Anda harus mengepak tas Anda (dan semprotan serangga) dan berbicara dengan orang-orang di lapangan.
Kumpulkan rekaman arsip.
Dalam penelitian Anda, Anda mungkin menemukan rekaman arsip yang relevan. Anda juga dapat meminta subjek wawancara Anda untuk foto atau video lama yang mungkin mereka miliki dan bersedia untuk Anda gunakan.
Garis besar cerita.
Meskipun film dokumenter tidak ditulis seperti narasi fiksi, Anda dapat membuat garis besar atau bahkan menyusun papan cerita untuk membantu Anda memikirkan rekaman yang Anda butuhkan dan kemungkinan arah yang mungkin diambil oleh cerita tersebut. “Kadang-kadang saya akan menulis alur cerita untuk membantu saya membayangkan cerita atau untuk membantu pemangku kepentingan saya memahami jenis cerita yang saya tuju,” kata Pence.
Garis besar juga dapat membantu Anda membangun kepercayaan dengan subjek Anda. “Jika Anda menceritakan sebuah cerita tentang pengalaman pribadi seseorang, pastikan mereka memahami cerita yang Anda coba sampaikan sehingga Anda bisa mendapatkan akses yang sesuai yang Anda butuhkan,” kata pembuat film dokumenter Erin Brethauer.
Bersiaplah untuk meninggalkan garis besar Anda.
“Berpikir ke depan dan berpikir secara strategis, tetapi Anda juga perlu menyadari bahwa terkadang segala sesuatunya berubah, tidak berjalan seperti yang diharapkan, dan Anda perlu bereaksi dan mengikuti arus,” kata Brethauer.
Bayangkan tampilan filmnya.
Hanya karena film dokumenter itu benar, bukan berarti mereka tidak bisa bergaya. Anda dapat membuat papan suasana hati dan menyusun referensi visual untuk membantu Anda membayangkan film tersebut. Anda bahkan dapat memikirkan jenis jepretan kamera yang ingin Anda gunakan. “Anda belajar dan berubah sepanjang semuanya, tetapi jika Anda masuk ke dalamnya dengan sudut pandang, sering kali Anda akan berpegang teguh pada itu,” kata Pence.
Bagaimana mendapatkan apa yang Anda butuhkan dari wawancara.
Seringkali cara terbaik untuk belajar tentang orang dan pengalaman atau keahlian mereka adalah dengan kata-kata mereka sendiri. Kebanyakan film dokumenter ekspositori, partisipatif, observasional, dan performatif berisi cuplikan wawancara.
Ajukan semua pertanyaan.
Jangan takut untuk mengajukan pertanyaan yang mungkin tampak bodoh atau jelas. Anda tidak pernah tahu berapa banyak pemirsa yang memiliki pertanyaan yang sama yang mereka takuti untuk ditanyakan, atau ke mana jawaban itu akan mengarah. Tapi kemudian ajukan pertanyaan yang terinformasi berdasarkan penelitian Anda. “Datanglah dari tempat yang penuh rasa ingin tahu. Itu akan membantu Anda melewati pertanyaan yang sudah jelas,” kata Pence.
Bersedia untuk kembali.
Banyak film dokumenter datang bersama selama bertahun-tahun daripada berbulan-bulan. Jika film Anda dapat mengambil manfaat dari beberapa wawancara dengan subjek Anda, dan Anda ingin menunjukkan bagaimana kehidupan mereka berubah dari waktu ke waktu, Anda harus membangun dan mempertahankan hubungan dengan mereka.
Bagi Brethauer dan codirector/suaminya, itu berarti tetap berhubungan dengan subjeknya dan sering berkunjung. “Kami memastikan bahwa kami ada di sana dan kami tahu apa yang terjadi di rumah ini, sehingga kami dapat melihat apa yang terjadi dan mengantisipasi ketika kami harus kembali,” katanya.
Pikirkan di luar kepala yang berbicara.
Mungkin sulit untuk menarik perhatian pemirsa Anda dengan satu wawancara panjang, jadi pikirkan tentang cara visual untuk membuat orang tetap terlibat selama wawancara Anda. “Errol Morris menggunakan lima sudut berbeda pada satu orang selama wawancara, dan dia memotong di antara semua itu, yang membuat pengalaman wawancara yang sangat dinamis bagi pemirsa,” kata Brethauer.
Setelah itu, Anda dapat menonton wawancara Anda atau mempelajari transkripnya dengan pandangan ke arah penceritaan yang kreatif. Cari bidikan B-roll potensial yang dapat Anda gunakan untuk menggabungkan bidikan kepala yang berbicara, aksi yang ingin Anda dramatisasi dengan aktor, atau bahkan animasi.
“Anda dapat menggunakan suara orang dan bekerja dengan animator untuk menggambarkan pengalaman seseorang. Itu sangat membantu dalam menggambarkan pengalaman masa lalu,” kata Brethauer.
Bagaimana melakukan produksi video dokumenter.
Jika Anda memiliki waktu, energi, dan sedikit uang, Anda bahkan dapat merekam film nonfiksi panjang fitur dengan bantuan minimal.
Awak kecil bisa menjadi keuntungan.
Dengan tim kecil, Anda dapat menciptakan lingkungan yang lebih akrab untuk subjek Anda, yang dapat membantu mereka merasa nyaman dan hampir membuat mereka lupa bahwa Anda ada di sana. Tentang metodenya, Brethauer berkata, “Kami berdua syuting, jadi kami biasanya memiliki dua sudut pada adegan yang berbeda. Kami memiliki kamera Canon C300, yang sangat bagus untuk keperluan dokumenter, karena memungkinkan Anda menjalankan audio di dalam kamera.”
Tembak RAW.
Untuk mendapatkan video terbaik dan memberi Anda ruang paling banyak untuk diputar pascaproduksi, Pence merekomendasikan pengambilan gambar dalam mode RAW dengan resolusi sebanyak mungkin. “Dapatkan kamera terbaik yang tersedia untuk Anda, yang dapat Anda minta atau pinjam dari seseorang, karena usia film Anda akan jauh lebih baik,” katanya.
Menangkap banyak rekaman.
Saat Anda merekam film Anda, Anda tidak benar-benar tahu apa itu atau ke mana akan pergi, jadi cobalah untuk menangkap semuanya. Pence mengatakan pendekatan maksimal ini bisa membebaskan karena menghilangkan tekanan untuk mendapatkan bidikan atau wawancara yang sempurna. “Anda benar-benar mengumpulkan sejumlah besar konten yang nantinya akan Anda potong menjadi sesuatu,” katanya.
Letakkan semuanya bersama-sama dalam pasca-produksi.
Dalam pasca produksi, Anda akhirnya bisa membangun kisah Anda. “Bagaimana Anda mengedit sehingga semua orang dapat menghubungkan titik-titik untuk cerita yang ingin Anda ceritakan?” Brethauer bertanya.
Tulis naskah.
Pence menyarankan untuk mengedit kertas. “Saya akan memeriksa dan membuat transkrip kertas tentang apa yang saya pikir akan menjadi cerita,” katanya. Setelah Anda memiliki gambaran di atas kertas tentang apa ceritanya, Anda dapat memotong video dan audio dengan lebih efisien.
Rekam suara.
Untuk memperkenalkan pemain kunci, menyatukan bagian-bagian berbeda dari film Anda, atau hanya menambahkan informasi, Anda mungkin perlu menyertakan narasi sulih suara. Dengan perangkat lunak pengeditan Adobe Premiere Pro, Anda dapat merekam suara di atas rekaman B-roll atau montase. Ini adalah cara mudah untuk memberikan latar belakang atau menjelaskan siapa siapa kepada pemirsa Anda tanpa harus melakukan pemotretan ulang atau menyiapkan wawancara tambahan.
Lakukan koreksi warna.
Tambahkan beberapa gaya visual ke cerita dunia nyata Anda. Gunakan alat seperti panel Lumetri Color di perangkat lunak pengeditan Adobe Premiere Pro untuk menilai warna dan menyesuaikan white balance untuk memberikan film Anda tampilan yang artistik dan terpadu.
Tambahkan grafik.
Buat urutan judul animasi yang melibatkan pemirsa Anda sejak awal. Anda juga dapat menggunakan grafik gerak untuk memberikan detail kepada pemirsa seperti waktu, tempat, dan nama serta judul subjek wawancara. Dengan Premiere Pro, mudah untuk mengimpor template grafik gerak , memasukkannya ke timeline Anda tepat di tempat yang Anda butuhkan, dan menyesuaikannya agar sesuai dengan proyek Anda.
Bagikan film Anda.
Saat Anda puas dengan hasil edit Anda, tunjukkan film Anda kepada orang lain untuk mendapatkan umpan balik mereka. Istirahat sejenak agar Anda bisa kembali mengerjakannya dengan mata segar. Setelah Anda memiliki potongan akhir, Anda siap untuk mengirimkan ke festival film. Tidak ada yang bisa memprediksi film dokumenter mana yang akan menarik perhatian dan diambil oleh distributor, tetapi apa pun subjeknya, jika Anda tertarik, Anda pasti akan menemukan orang lain yang juga tertarik.
Naruto: 10 Fakta Tentang Serial Ini Bahkan Fans Hardcore
Naruto: 10 Fakta Tentang Serial Ini Bahkan Fans Hardcore – Industri anime dipenuhi dengan seri yang hebat, tetapi sangat sedikit dari seri tersebut yang mendapatkan kesuksesan internasional yang nyata seperti One Piece dan Attack On Titan . Pada tahun 1999, Weekly Shonen Jump menerbitkan bab pertama Naruto , dan kisah epik Masashi Kishimoto tentang seorang ninja muda yang dikucilkan yang kemudian menjadi pahlawan desanya menjadi hit global dengan 700 bab, dua serial anime, beberapa film, dan seri spin-off.
Naruto: 10 Fakta Tentang Serial Ini Bahkan Fans Hardcore
mydvdtrader – Fanbase Naruto terdiri dari jutaan orang di seluruh dunia, dan banyak dari mereka tahu banyak hal-hal sepele tentang anime. Bahkan penggemar paling hardcore pun tidak tahu segalanya tentang serial ini, dan artikel ini akan mencoba mengisi beberapa fakta yang mungkin mereka lupakan atau abaikan.
10. Kishimoto Membuat Bando Ikonik Sehingga Dia Tidak Perlu Menggambar Kacamata
Di Naruto, hampir semua ninja memiliki ikat kepala yang menunjukkan dari desa mana mereka berasal, tetapi juga digunakan untuk melindungi dahi ninja dari benda tajam seperti kunai dan shuriken. Ikat kepala adalah bagian khas dari seri, tetapi mereka hanya ada karena Kishimoto membenci kacamata gambar.
Baca Juga : 10 Tips Film Terbaik Pada Tahun 2022 (Sejauh Ini)
Ketika Naruto pertama kali diperkenalkan, ia mengenakan sepasang kacamata di dahinya, yang terbukti terlalu banyak bekerja untuk Kishimoto yang mengakui dalam sebuah wawancara bahwa ia hanya membuat ikat kepala karena lebih mudah untuk menggambar.
9. Ikon “Percaya!” Dibuat
Hampir setiap anime menerima dub bahasa Inggris , dan berkat dub inilah Naruto “Percaya!” slogannya menjadi bagian tak terpisahkan dari karakter dan budaya pop. Namun, garis tanda tangannya ini hanya muncul saat dub dirilis.
Slogan asli Naruto adalah “Dattebayo,” tetapi pepatah tersebut tidak memiliki terjemahan bahasa Inggris yang tepat, sehingga studio sulih suara harus menambahkan kata-kata bahasa Inggris baru agar sesuai dengan gerakan mulut karakter. “Percaya itu!” adalah yang terbaik yang bisa mereka buat, dan mereka membuat aktor suara Naruto mengakhiri banyak kalimatnya dengan cara ini. Itu menjadi tua dengan cukup cepat, tetapi kita tidak bisa mengatakan bahwa kita membencinya.
8. Segel Kutukan Neji Harus Diubah
Neji mungkin adalah karakter sampingan tetapi kematiannya masih bergema dengan penggemar, dan ketika para penggemar itu pertama kali diperkenalkan kepadanya, mereka mengetahui tentang rahasia malu klannya. Karena Neji adalah bagian dari keluarga cabang Hyuga, dia dicap dengan segel kutukan yang dimaksudkan untuk menjaga rahasia keluarganya dari tangan desa saingan.
Desain asli segel kutukan ini adalah Manji , yang biasanya digunakan dalam agama Buddha. Masalahnya, desainnya diubah di luar Jepang karena simbolnya terlalu mirip swastika, itulah sebabnya terlihat seperti X dalam bahasa Inggris.
7. Beberapa Kodok Dinamai Setelah Aktor Nyata
Ada beberapa ninja di alam semesta Naruto yang mampu memanggil hewan yang dapat membantu mereka dalam pertempuran, dan beberapa hewan yang paling kuat adalah katak prajurit raksasa yang membawa senjata besar mereka sendiri, tetapi mereka juga dapat menggunakan jutsu .
Beberapa dari katak ini sebenarnya dinamai dari aktor film Jepang kehidupan nyata yang menjadi terkenal di tahun 80-an. Contoh penting termasuk katak Shima yang dinamai Shima Iwashita, Gamaken yang dinamai Ken Takakura, dan kepala katak Gamabunta yang berutang namanya kepada Bunta Sugawara.
6. Ada Musikal Live-Action
Ketika penggemar anime mendengar kata-kata ” adaptasi live-action ,” sebagian dari mereka mati di dalam karena sebagian besar adaptasi ini membuat perubahan yang tidak masuk akal dan tidak beralasan pada karakter atau cerita secara keseluruhan. Naruto akan mendapatkan adaptasi seperti itu di Hollywood dalam waktu dekat, tetapi sudah menerima perawatan live-action pada tahun 2015. Perbedaannya adalah adaptasi ini memiliki lebih banyak kesamaan dengan Broadway daripada Dragonball Evolution.
Musikal Naruto berjudul Live Spectacle Naruto meliput Negeri Ombak dan Arc Ujian Chunin , dan diterima dengan sangat baik meskipun tidak ada CGI untuk adegan pertempuran. Performanya sangat baik sehingga dibawakan kembali untuk penayangan kedua yang langka di tahun berikutnya, dan saat ini tersedia dalam DVD.
5. Kakashi Hampir Memiliki Kata Kuncinya Sendiri
Naruto mungkin memiliki slogannya yang ikonik, tapi dia bukan satu-satunya karakter utama yang seharusnya memilikinya. Pada awalnya, Kishimoto berencana agar Kakashi mengakhiri semua kalimatnya dengan kalimat, “gozaru” yang dalam bahasa Inggris berarti “menjadi.”
Frasa ini biasanya digunakan dalam drama sejarah Jepang untuk mengekspresikan kesopanan, tetapi editor manga memutuskan untuk menghapusnya sama sekali ketika dia memutuskan bahwa karakter tersebut tidak akan menggunakan istilah modern seperti itu saat seri berlangsung dalam pengaturan yang lebih feodal.
4. Kishimoto Menulis Cerita Saat Dia Pergi
Manga Naruto asli berjalan selama hampir 15 tahun dan ketika dibutuhkan seseorang selama itu untuk menulis sebuah cerita, orang akan berasumsi bahwa penulisnya telah merencanakan semuanya sebelumnya. Ini bukan cara Kishimoto beroperasi.
Kishimoto mengakui bahwa dia bersalah karena menulis cerita dengan cepat, itulah sebabnya dia awalnya ingin mengakhiri seri dengan Sasuke bernama Hokage . Dia bahkan sampai mengakui bahwa dia tidak tahu bagaimana cara mengalahkan Madara Uchiha saat dia sedang menulis arc terakhir. Tapi sejauh improvisasi berjalan, Kishimoto melakukan pekerjaan dengan baik.
3. Ada Banyak Referensi Dragon Ball Z
Waralaba Dragon Ball membantu menginspirasi banyak seniman manga seperti Kishimoto, dan ketika seseorang cukup menyukai waralaba, mereka akan mencoba memberi penghormatan dengan cara tertentu dengan merujuknya ke dalam karya mereka sendiri. Referensi pertama terjadi di sebuah pameran di mana penjual topeng menjual topeng Chiaotzu.
Monyet iblis berekor empat di Naruto bernama Son Goku dan seperti yang diketahui oleh penggemar anime, Goku DBZ bisa berubah menjadi kera raksasa karena darah Saiyan-nya , dan nama yang diberikan untuk Bumi juga adalah Son Goku. Tuan rumah terakhir Empat ekor adalah Ninja Batu tua bernama Roshi, yang merupakan referensi langsung ke Master Roshi dari DBZ .
2. Ciuman yang Disensor Secara Tidak Sengaja Dibuat di TV
Naruto membuktikan bahwa siapa pun dapat mencapai impian mereka jika mereka bekerja cukup keras, tetapi pada akhirnya seri ini berkisar pada kekuatan persahabatan. Persahabatan dapat mengatasi apa pun, dan penonton mempelajarinya melalui hubungan Naruto dan Sasuke .
Pada awal seri, tampak seolah-olah Naruto dan Sasuke saling membenci, dan gadis-gadis di kelas mereka semua mulai membenci Naruto ketika dia dan Sasuke tidak sengaja berciuman. Ini adalah momen yang lucu, tetapi ketika dub bahasa Inggris memulai debutnya di Cartoon Network, ciuman itu dihilangkan untuk menghindari kontroversi. Lucunya, editor gagal memotong ciuman dari urutan kilas balik beberapa episode kemudian.
1. Pilot Asli Sangat Berbeda
Seri sekuel Boruto mengikuti petualangan putra Naruto, dan itu terjadi hampir dua puluh tahun setelah Perang Ninja Besar Keempat . Pada titik waktu ini, setiap desa ninja lebih terlihat seperti kota modern dengan gedung pencakar langit, ponsel, laptop, dan layar digital besar daripada kota ninja dari sejarah Jepang.
Dalam pilot asli Naruto , Kishimoto mendasarkan seri di kota modern sebelum mengubahnya menjadi versi fiksi Jepang kuno. Itu bukan satu-satunya perbedaan. Awalnya, Naruto seharusnya menjadi rubah iblis bukannya menjadi anak laki-laki dengan roh rubah di dalam dirinya, dan dia menghabiskan seluruh pilot mencoba memecahkan perampokan yang melibatkan penggunaan pistol.
10 Tips Film Terbaik Pada Tahun 2022 (Sejauh Ini)
10 Tips Film Terbaik Pada Tahun 2022 (Sejauh Ini) – Nah, sekarang kita sudah melewati pertengahan tahun 2022, yang berarti bahwa tahun dalam film secara resmi berada pada titik di mana kita dapat mengambil stok nyata. Sejak Januari, kami telah menyusun dan secara berkala menambahkan daftar Film Terbaik 2022 (Sejauh Ini).
10 Tips Film Terbaik Pada Tahun 2022 (Sejauh Ini)
mydvdtrader – Dalam angsuran terbaru ini, kami telah menambahkan judul baru yang kami yakini di sini di Esquire tidak hanya layak untuk dicoba, tetapi juga akan tetap menjadi perbincangan budaya pop lima bulan ke depan saat daftar 10 Teratas akhir tahun diluncurkan . (Atau Top 65, seperti yang kami terbitkan pada tahun 2021.)
Seperti yang akan Anda lihat, entri terbaru hitung mundur kami mencakup film laris tangan besar yang dibintangi bintang film bonafide terakhir Hollywood, film anak-anak dengan kecerdasan, impor epik berbahasa Telugu, dan terkesiap! bahkan seorang Adam Film Sandler Berikut adalah 24 film terbaik tahun 2022, plus tempat menontonnya.
1. Gray Man
Anda mungkin pernah mendengar bahwa The Grey Man tidak terlalu bagus. Bagaimana aku tahu? Karena Internet benar-benar ramai dengan pencopotan film thriller aksi mahal dari Russo Brothers pada bulan Juli. Itu tak terhindarkan dan, coba tebak, posting itu bahkan tidak benar. Apakah plotnya sedikit tipis? Tentu. Latar belakang karakter utama agak kurang berkembang? Oke, Anda punya saya di sana. Apakah penjahat itu Captain America yang berkumis rata dalam kejahatannya yang habis-habisan? Yesus! Ya, turun dari punggungku.
Baca Juga : Film Naruto Terbaik, Diberi Peringkat Keatas Di Tahun 2022
Pria Abu-abutidak akan memenangkan Oscar tapi saya berani bertaruh karir saya bahwa Ryan Gosling tahu itu ketika dia menandatangani di garis putus-putus. Apa yang akan dilakukannya, bagaimanapun, adalah menghibur Anda untuk semua dua jam dan dua menit dari dua jam dan dua menit runtime. Ada bintang besar. bisep besar. menyindir. Hal-hal yang menjadi booming. Jangan terlalu memikirkan ini.
2. Future Crime
Selama pembuatan film seperti Videodrome dan The Fly , pembuat film Kanada David Cronenberg membangun penonton kultus yang menghargai desakannya untuk membuat film yang sulit ditonton. Crimes of the Future , rilis teater pertamanya dalam delapan tahun, tidak terkecuali.
Dia membangun masa depan di mana manusia tidak lagi merasakan sakit dan menumbuhkan organ baru. Seorang seniman pertunjukan (Viggo Mortensen) memandang fungsi internal barunya sebagai patung kecil, dan dia melakukan pertunjukan langsung di mana rekannya (Léa Seydoux) melakukan operasi padanya untuk mengungkapkan “kreasi” terbarunya.
Ini film yang aneh pasti, tapi Kejahatanmembuktikan bahwa setelah 50 tahun, Cronenberg masih memiliki beberapa ide baru terbaik dalam sci-fi bahkan jika itu ide yang aneh, terpelintir, dan benar-benar menyayat hati.
3. Orphans: First Murder
Anda mungkin bertanya-tanya apakah prekuel Orphan 2009 layak untuk dihebohkan. Atau bahkan sangat membutuhkan tindak lanjut, 13 tahun kemudian. Nah, coba tebak? Tusukan sutradara William Brent Bell pada cerita asal untuk Esther dewasa sebelum waktunya mungkin lebih baik daripada aslinya. Orphan: First Kill akhirnya memberi kita gambaran tentang bagaimana Esther muncul dalam sistem adopsi, ketika dia sebenarnya adalah pelarian rumah sakit jiwa berusia 30 tahun.
Logika film horor! Tidak pernah tua. Prekuel ini mengambil konsep liar dari aslinya dan memutarnya ke arah yang sama sekali baru. Kami tidak ingin merusak apa pun untuk Anda, tetapi ada beberapa adegan tanpa kendali yang akan membuat Anda bersorak untuk pahlawan yang tidak terduga.
4. Island of Fire
Memperbarui Jane Austen tidak pernah mudah, tetapi di Fire Island , Joel Kim Booster benar-benar membuatnya terlihat seperti itu. Dalam romcom modern yang bergerak ini, Pride and Prejudice ditransplantasikan ke Fire Island Pines, tempat sekelompok pria gay turun ke pulau itu untuk mencari petualangan musim panas yang legendaris.
Booster membayangkan kembali Bennet bersaudara sebagai sekelompok teman yang erat yang berlibur bersama, menjadikan dirinya sebagai Nuh yang bangga dan berprinsip berlawanan dengan Will yang menyendiri dan tidak menyukai romansa Conrad Ricamora.
Bowen Yang bersinar sebagai analog Jane Bennet, memetakan tema kesepian dan keinginan aneh yang menyentuh ke dalam kisah Austen yang familiar. Lucu, menyentuh hati, dan seringkali rentan, Fire Island membuktikan bahwa masih ada nuansa baru yang bisa ditemukan di Austen.
5. Batman
Lihat di belakangmu. Lihat dia? Ya, itu Robert Pattinson di Batsuit sialan, dan dia ingin membunuhmu. Atau setidaknya membuat Anda sedikit kasar. Dengar, saya skeptis tentang The Batman karya Matt Reeves bahkan setelah saya melihatnya .
Sungguh menggelegar melihat jubah dan kostum seperti The Batman berani bereksperimen dengan sinematografi! Musik!Tapi setelah menonton ulang di rumah, itu cukup bagus! tanggapan terhadap The Batman berubah menjadi apakah saya lebih menyukai ini daripada Batfilms karya Christopher Nolan? Saya harus mengatakan: Saya akan mengambil Pattinson daripada Bale kapan saja.
Batman berani menjadi getaran-y, berat pada pekerjaan detektif. Itu bahkan belum menyebutkan jumlah inti prostetik yang mengubah Colin Farrell menjadi salah satu penjahat film favorit saya sepanjang masa. Mari kita berharap Reeves membuat sekuelnya sama spesialnya
6. Where the Crawdads Sing
Dalam beberapa tahun terakhir Reese Witherspoon telah mengambil penyimpangan dari akting, alih-alih menempatkan waktu dan sumber daya untuk menciptakan adaptasi sinematik yang indah dari buku-buku yang luar biasa. Dia memberi kita Api Kecil Di Mana Saja , Kebohongan Kecil Besar , dan sekarang, Dimana Crawdads Bernyanyi.
Untuk yang terakhir, kita benar-benar harus berterima kasih padanya karena membawa kita melalui perjalanan memilukan Kya Clark, (Daisy Edgar Jones), seorang gadis muda terlantar yang membesarkan dirinya di Marshlands of North Carolina.
Setelah diasingkan dari masyarakat untuk sebagian besar hidupnya, dia sekarang menjadi tersangka utama dalam pembunuhan anak emas kotanya. Saat kasusnya terungkap, cerita itu tidak hanya menjadi kisah memilukan tentang seorang gadis dengan segala rintangan yang dihadapinya, itu terurai menjadi sesuatu yang jauh lebih besar: sebuah komentar bijaksana tentang perlakuan masyarakat terhadap penolakannya.
7. Jackass Forever
Dengar, Anda adalah penggemar sinema sadis Johnny Knoxville dan kelompoknya yang iseng atau bukan. Benar-benar ada siang hari di antara kedua kutub. Tetapi jika Anda bersedia untuk tunduk pada kegembiraan bodoh dari lelucon mereka yang gila dan aksi pemberani, Anda mungkin menemukan diri Anda menemukan sesuatu yang lain di sepanjang jalan: Sekelompok Evel Knievels yang menua yang di bawah kejantanan mereka yang dim-bulb benar-benar peduli tentang satu lain secara mendalam.
Persahabatan mereka di layar tidak dapat disangkal karena menular dan, ya, bahkan agak menyentuh. Jika Anda pernah melihat acara Jackass sebelumnya, maka Anda tahu tujuan Anda. Tetapi setelah dua tahun beban berat terkait politik dan pandemi yang menggerus jiwa,menyaksikan eksploitasi para bajingan ini terasa seperti balsem penyembuhan kebodohan.
8. Deep Water
Anda pasti pernah mendengar tentang film thriller erotis Ben Affleck-Ana de Armas ini ketika pertama kali dirilis di Hulu pada bulan April. Dan biarkan saya menebak, Anda pernah mendengar bahwa itu benar-benar sampah yang mengepul atau bahwa itu benar-benar sampah yang mengepul yang luar biasa, bukan? Saya pribadi tidak percaya pada gagasan “kesenangan bersalah.
” Jika ada sesuatu yang membuat Anda bahagia, mengapa Anda harus merasa menyesal? Yang mengatakan, saya dapat melihat mengapa orang menyebut Deep Water satu. Ini tap-tarian di garis tipis antara keju dan fromage. Saya tidak malu untuk mengatakan bahwa saya menikmatinya.
Berdasarkan cerita Patricia Highsmith yang keriting, kembalinya sutradara Adrian Lyne ke puncak erotis-thriller tahun 80-an ( 9 Weeks , Fatal Attraction) dibintangi Affleck sebagai orang kaya yang kaya raya yang membuat kekayaannya berurusan dengan kematian sebagai perancang pesawat tak berawak militer yang sekarang menghabiskan masa pensiun dininya dengan mengendarai sepeda gunungnya, merawat koleksi siputnya, dan marah karena cemburu sementara istrinya (de Armas) menggoda dan memiliki urusan dengan serangkaian pria muda di depan mata.
Lyne adalah maestro dari hal-hal softcore skinemax semacam ini, dan dia meningkatkan panasnya seperti horndog tua, tetapi dua bintang itulah yang mengubah Deep Water menjadi kesenangan yang nakal. Apakah Affleck di balik penghilangan dan kematian kekasih pejantan istrinya?
Apakah de Armas meniduri orang-orang ini hanya karena hal itu muncul dari dirinya? Dan ada apa sebenarnya dengan siput? Tonton Deep Water dan buat kesimpulan Anda sendiri. Hanya saja, jangan biarkan siapa pun memberi Anda omong kosong tentang hal itu.
9. Fresh
Jika Anda ingin menggandakan horor, penawaran Hulu yang menyeramkan ini menghasilkan setengah bagian bawah yang solid dengan tagihan ganda dengan X . Meskipun tidak secerdas film itu, Mimi Cave, membuat debut penyutradaraan fiturnya yang menjanjikan, memberikan barang-barang malam yang menakutkan dan beberapa di antaranya, terutama jika gigi manis Anda dalam genre tersebut mengarah pada film-film Eli Roth’s Hostel.
Fresh jauh lebih tidak misoginis daripada karya Roth, tetapi jurusan studi gender dan pecandu aplikasi kencan masih akan memiliki banyak hal untuk didiskusikan setelah kredit akhir bergulir. Orang normalDaisy Edgar-Jones memerankan seorang wanita lajang muda yang bosan dengan kecerdasan dan teater kencan modern.
Yaitu, sampai dia bertemu dengan Steve Sebastian Stan seorang ahli bedah tampan dan lucu yang tampaknya terlalu bagus untuk menjadi kenyataan. Dan tidakkah Anda tahu itu, dia! Akan sangat tidak sopan untuk menumpahkan terlalu banyak tentang plot film yang mengerikan (saya tidak tahu apa-apa tentang itu, dan saya senang saya tidak melakukannya), jadi saya hanya akan mengatakan ini: Steve menjalani operasi dengan sangat serius ( terutama di ruang bawah tanah desainer rumahnya yang apik) dan Edgar-Jones bukanlah wanita pertama yang jatuh karena tipu muslihat sadisnya. Peringatan: Tidak untuk vegan.
10. Vinyl Country
Setelah lulus dari perguruan tinggi di tahun 90-an dan sangat membutuhkan uang tunai, saya menjual semua rekaman kesayangan saya semuanya sekitar 500 untuk mengumpulkan uang untuk sewa saya di New York City.
Saya masih menendang diri sendiri tentang transaksi picik ini hampir setiap hari. Bukan karena saya tidak bisa mendengarkan album-album itu lagi. Saya bisa. Sebagian besar dapat dialirkan di Spotify (meskipun layanan ini benar-benar perlu membawa Basehead’s Play with Toys, status!).
Tapi saya merindukan pengalaman taktil memegang lengan kaset 12×12 di tangan saya dan secara Talmud membedah catatan seni dan liner. Saya merindukan perburuan harta karun yang kebetulan untuk menemukan album-album yang tidak jelas dan tidak dicetak di toko-toko kaset bekas. Aku merindukan kehangatan, desisan, letupan neraka, bahkan goresan dan lompatan.
Jika sentimen ini membunyikan lonceng dengan Anda, maka Anda harus memeriksa surat cinta nostalgia Kevin Smokler dan Christopher Boone ke 33 1/3 LP, Vinyl Nation. Film dokumenter ini tidak dibuat dengan sangat baik, tetapi memiliki begitu banyak hati sehingga tidak mungkin bagi pecandu musik untuk berdalih.
Film ini berlatar pada Record Store Day, sebuah garis hidup tahunan untuk pengecer vinil ibu-dan-pop, dan diselingi video kolektor yang melakukan pembelian album dengan pengrajin luddite yang masih menekan vinil dan wawancara dengan pecinta vinil fanatik tentang apa yang sedang sekarat.
Format berarti bagi kehidupan mereka serta kenangan Proustian yang ditimbulkannya. Ketika selesai, saya melihat ke dinding compact disc yang sama-sama ketinggalan zaman di kantor saya, menggelengkan kepala, dan berkata dengan keras: “Tidak ada yang akan mencintaimu seperti mereka mencintai vinil mereka.”
Film Naruto Terbaik, Diberi Peringkat Keatas Di Tahun 2022
Film Naruto Terbaik, Diberi Peringkat Keatas Di Tahun 2022 – Naruto adalah contoh salah satu franchise anime paling sukses sepanjang masa. Dengan rangkaian seri back-to-back, sejumlah besar permainan, film, dan hiburan lainnya, waralaba ini dicintai oleh banyak orang.
Film Naruto Terbaik, Diberi Peringkat Keatas Di Tahun 2022
mydvdtrader – Ada 11 film yang ada di alam semesta Naruto dan Naruto Shippuden , dan meskipun mungkin tidak semuanya kanon, ada banyak nilai dalam menontonnya untuk melihat lebih banyak karakter favorit Anda setelah menonton serialnya.
Bagi mereka yang hanya melihat pertunjukannya, ada banyak petualangan baru yang bisa dialami dalam film-film yang berlangsung secara terputus-putus namun tetap menyenangkan. Ada beberapa film yang bisa diambil, tetapi inilah semua film dalam waralaba, yang diberi peringkat dari yang terburuk hingga terbaik.
Baca Juga : 20 Film Hiu Terbaik Di Netflix Dan Seterusnya
11. Naruto the Movie 3: Penjaga Kerajaan Bulan Sabit
Terletak tepat di akhir seri Naruto asli , Penjaga Kerajaan Bulan Sabit melihat Tim 7 bersama Rock Lee bertugas melindungi Michiru, pangeran Negeri Bulan, dan putranya Hikaru Tsuki. Taruhannya rendah dalam hal ini, tetapi itu tidak menghentikannya untuk menjadi perjalanan yang menyenangkan bagi geng.
10. Film Naruto: Bentrokan Ninja di Negeri Salju
Film pertama yang dirilis dalam franchise Naruto , Ninja Clash in the Land of Snow menceritakan kisah Tim 7 dan misi mereka untuk melindungi seorang putri dari penangkapannya dari negeri Salju. Film ini tidak memiliki implikasi apa pun untuk cerita utama, tetapi film ini menampilkan bentuk Rasengan yang sangat unik yang tidak akan kita lihat lagi di serial ini.
9. Naruto the Movie 2: Legend of the Stone Gelel
Ditetapkan setelah Sasuke meninggalkan desa menjelang akhir seri utama Naruto , Legend of the Stone Gelel melihat Naruto, Sakura, dan Shikamaru memulai misi tingkat rendah untuk mengembalikan musang ke desanya sebelum berakhir di antara pertempuran untuk yang spesial. sumber daya Gelel Stone dan kekuatannya. Legend of the Stone Gelel menawarkan pemeran favorit penggemar dan kisah unik yang merupakan tontonan yang menyenangkan.
8. Naruto Shippuden: Menara yang Hilang
Naruto Shippuden: The Lost Tower adalah salah satu film terakhir yang diproduksi dalam seri ini dan menawarkan premis perjalanan waktu yang ambisius. Dalam misi untuk menangkap seorang ninja yang hilang bernama Mukade, Naruto ditarik ke dalam rencananya untuk melakukan perjalanan kembali ke masa lalu dan mengambil alih lima negara besar Shinobi. Sementara di masa lalu, Naruto bertemu dengan Kakashi muda, Might Guy, dan ayahnya Minato Hokage. Pertemuan inilah yang menjadikan The Lost Tower salah satu film Naruto yang lebih baik .
7.Naruto Shippuden: Film
Setelah Naruto Shippuden mulai ditayangkan, serial ini mengambil langkah maju dalam semua aspek. Ini, film pertama dalam seri, akan dimulai dengan Naruto menemui ajalnya di tangan monster raksasa. Kembali ke masa lalu, Naruto bertugas melindungi seorang pendeta bernama Shion dan membantunya memenuhi misinya mengalahkan iblis jahat untuk menyelamatkan dunia dan dirinya sendiri.
Menjadi film pertama yang berlatar di Shippuden, tidak ada batasan tinggi yang harus diselesaikan untuk film ini, namun, film ini lolos dengan warna-warni berkat adegan pertarungan yang mencolok dan taruhan tinggi.
6. Naruto Shippuden: Film Obligasi
Ketika Shippuden mulai ditayangkan, penggemar sangat ingin melihat sekilas seperti apa Sasuke, yang pasti terjadi di episode 52; Namun, itu tidak cukup bagi para penggemar yang akhirnya melihat Sasuke secara nyata di film kedua serial tersebut, Bonds .
Premis film ini berkisah tentang sekelompok ninja dari negeri Langit yang tiba di Desa Daun untuk membalas serangan terhadap desa mereka selama Perang Ninja Besar ke-2. Daya tarik yang jelas dari film ini adalah penampilan Sasuke, tetapi ceritanya cukup menarik dan ada banyak momen pertempuran yang hebat untuk membuat Anda bertahan sampai pengungkapannya.
5. Film Naruto Shippuden: Penjara Darah
Setelah dihukum karena kejahatan yang dia tidak bersalah, Naruto dikirim ke penjara yang tak terhindarkan di mana dia harus menemukan sekutu yang dapat dipercaya untuk membantunya melarikan diri. Ini adalah salah satu film dengan taruhan yang lebih rendah dari seri, tetapi juga salah satu yang paling menyenangkan untuk ditonton.
4. Naruto Shippuden: The Movie 3 Kehendak Api
Dirilis sebagai film peringatan 10 tahun untuk seri tersebut, The Will of Fire berfokus pada pemeran siswa akademi yang berada di seri aslinya dan upaya mereka untuk menghentikan Perang Ninja Besar Keempat agar tidak pecah setelah ninja mulai menghilang dari desa saingan.
Sementara film ini memiliki plot yang mirip dengan kebanyakan film Naruto , karena Naruto menemukan cara untuk menyebabkan masalah yang kemudian dia paksa untuk memperbaikinya, The Will of Fire masih merupakan salah satu cerita Naruto yang lebih baik dan menawarkan banyak pemeran favorit penggemar.
3. Road To Ninja Film Naruto
Setelah bertemu dengan Tobi bertopeng di Desa Daun, Naruto dan Sakura diangkut ke realitas alternatif berkat kekuatan Tsukuyomi. Dalam kenyataan ini, semuanya sangat berbeda, karena Sasuke tetap berada di Desa Daun dan Akatsuki adalah prajurit Hokage, di antara kelainan lainnya. Film ini sangat bagus karena kita bisa melihat banyak interaksi yang tidak akan kita lihat dalam kenyataan sebenarnya dari serial ini.
2. Terakhir: Naruto the Movie
Ditetapkan dua tahun setelah berakhirnya Perang Shinobi Keempat Naruto Shippuden , The Last melihat Naruto dan gengnya berusaha menghentikan plot Toneri Otsusuki untuk menabrakkan bulan ke bumi. Mengingat tempatnya di timeline, film ini menetapkan panggung untuk pengiriman yang sempurna untuk Naruto dan menambahkan beberapa konten di antara dua episode terakhir anime.
1.Boruto : Naruto the Movie
Sebelum Boruto memiliki serinya sendiri, karakter tersebut pertama kali muncul di film terakhir seri Naruto , Boruto: Naruto the Movie . Film ini mengambil setting jauh setelah peristiwa Shippuden dan melihat anak-anak dari pemeran utama Naruto memulai petualangan mereka sendiri sebelum terseret ke dalam plot keturunan mantan musuh orang tua mereka.
20 Film Hiu Terbaik Di Netflix Dan Seterusnya
20 Film Hiu Terbaik Di Netflix Dan Seterusnya – Film hiu terkenal intens, campy, berdarah, dan terkadang tidak masuk akal. Justru itulah yang membuat mereka sangat menyenangkan. Jadi, jika Anda mencari cara yang menyenangkan untuk menghabiskan malam, Anda mungkin ingin tahu film hiu apa yang ada di Netflix.
20 Film Hiu Terbaik Di Netflix Dan Seterusnya
mydvdtrader – Anda akan menemukan beberapa film hiu yang bagus dan beberapa yang buruk di daftar kami. Apa pun yang mengapungkan perahu Anda (tidak ada permainan kata-kata!). Untuk membuat semuanya menjadi menarik, kami tidak menyertakan film Jaws . Itu akan sedikit terlalu mudah.
Berikut daftar 20 film terbaik kami tentang hiu di Netflix (dan seterusnya), tanpa urutan tertentu.
1. Deep Blue Sea (1999)
Para ilmuwan sedang mempelajari hiu Mako di fasilitas bawah air dengan tujuan menemukan obat untuk penyakit Alzheimer. Rekayasa genetika membuat hiu sangat cerdas, dan begitu mereka memberontak, kru fasilitas harus menemukan cara untuk bertahan hidup. Film klasik ini wajib ditonton jika Anda baru saja menonton film hiu.
Baca Juga : Ulasan Blaze – Debut Australia Adalah Jeritan Primal Yang Sangat Menyedihkan
2. 47 Meters Down: Uncaged (2019)
Dua saudara perempuan memutuskan untuk menjelajahi kota bawah laut. Namun, mereka segera mengetahui bahwa mereka berada di wilayah spesies hiu paling mematikan. Terperangkap dalam labirin gua yang terendam, mereka harus menemukan cara untuk kembali ke pantai.
3. Great White (2021)
Lima penumpang akhirnya terjebak di rakit ketika pesawat amfibi mereka hancur. 100 mil jauhnya dari pantai, dengan ketegangan meningkat dan hiu putih besar bersembunyi di bawah, mereka harus menemukan cara untuk bertahan hidup.
4. USS Indianapolis: Men of Courage (2016)
Sebuah kapal angkatan laut Amerika tenggelam selama Perang Dunia II. 890 awak kapal terdampar di laut Filipina. Dengan tidak adanya cara untuk kembali ke pantai dan hiu mengitari lokasi mereka, mereka tidak memiliki apa-apa selain keberanian untuk membuat mereka tetap hidup.
5. The Shallows (2016)
Seorang peselancar terdampar di batu yang terisolasi, tidak dapat mencapai pantai karena hiu putih besar yang mengancam. Dia harus mencari cara untuk bertahan hidup sebelum air pasang mempertemukannya dengan hiu. Film ini sangat intens dan bisa dibilang salah satu yang terbaik dalam genre ini.
6. Open Water (2003)
Di Australia, pasangan Amerika pergi scuba diving dan terdampar ketika perahu mereka meninggalkan mereka. Pasangan itu segera mengetahui bahwa, selain diisolasi, mereka juga diburu oleh hiu pembunuh. Jika ini tampak seperti alur cerita yang usang, Anda mungkin terkejut bahwa film ini didasarkan pada kisah nyata.
7. The Meg (2018)
Dalam upaya untuk menyelamatkan para peneliti yang terdampar di dasar Samudra Pasifik, Jonas Taylor (Jason Statham) bertarung dengan hiu megalodon besar, sejenis hiu yang sudah lama dianggap punah. Film ini didasarkan pada novel 1997 oleh Steve Alten.
8. Shark Tale (2004)
Dalam film animasi ini, seekor ikan muda yang kurang berprestasi mengarang cerita bahwa ia mengeluarkan putra seorang bos mafia hiu yang terkenal kejam. Ketidakjujurannya segera membawanya ke perairan yang bermasalah. Pemeran bertabur bintang memimpin hit box office ini, yang juga dinominasikan untuk Academy Award.
9. The Reef (2010)
Dalam perjalanan ke Indonesia, sebuah perahu yang penuh dengan teman-teman terbalik, meninggalkan penumpang tanpa pilihan selain berenang ke pantai terdekat. Mereka segera menyadari hiu putih besar sedang memburu mereka. Anda tidak akan bisa tidur setelah klasik instan ini.
10. Mega Shark Versus Giant Octopus (2009)
Dua makhluk laut prasejarah membuat kekacauan di pantai California untuk melihat mana yang bisa mengendalikan laut. Film B yang terkenal ini memulai seri Mega Shark dan bisa dibilang salah satu film terbaik yang bisa Anda temukan.
11. Sharknado 2: The Second One (2014)
Fin kembali dalam angsuran kedua dari seri film Sharknado ini. Kali ini, banjir membawa hiu ke New York. Saat tornado meningkatkan drama, Fin dan teman-temannya mencoba bertahan dari serangan hiu yang mengerdilkan yang ada di angsuran pertama.
12. Planet of the Sharks (2016)
Jika Anda pernah melihat salah satu film Planet of the Apes , maka Anda tahu plot yang satu ini. Ini adalah masa depan, dan hiu yang sangat maju telah mengambil alih planet ini. Beberapa manusia yang tersisa di Bumi harus menemukan cara untuk mengalahkan pemimpin hiu jika mereka ingin bertahan hidup. Absurd? Ya. Seru? Sebaiknya kau mempercayainya.
13. Blue Demon (2004)
Sebuah proyek sains yang didukung pemerintah berjalan serba salah dan melepaskan hiu putih besar di garis pantai California. Jika itu tidak menjual Anda di film B-perkemahan murni ini, maka Anda harus tahu bahwa tujuan hiu kepala adalah meledakkan Jembatan Golden Gate dengan melepaskan bom neutron. Sama-sama.
14. Sharknado 4: The Fourth Awakens (2016)
Fin kembali dalam angsuran keempat dari franchise Sharknado . Kali ini, dia melawan hiu pasir dan mencoba menyelamatkan dunia dari musuh bebuyutannya. Daftar akting cemerlang yang hampir tak ada habisnya dan schtick yang familiar akan menyenangkan para penggemar serial ini.
15. Open Water 2: Adrift (2007)
Sekelompok teman terdampar di laut setelah perjalanan kapal pesiar ulang tahun berubah menjadi yang terburuk. Tidak seperti pendahulunya, “Open Water 2: Adrift” bukanlah kisah nyata, yang mungkin akan Anda perhatikan segera setelah memulai gaya misteri yang menyenangkan ini dalam genre film hiu.
16. Raging Sharks (2005)
Pecinta film B akan menikmati invasi alien / film hiu hibrida tentang tim peneliti kelautan yang dimangsa oleh sekelompok hiu putih besar yang jahat. Tidak selalu jelas apakah pembuat film menyadari betapa konyolnya film itu, yang biasanya menghasilkan film B yang lebih baik (kecuali semua hal Sharknado).
17. Dark Tide (2012)
Halle Berry berperan sebagai instruktur selam yang menderita serangan hiu putih besar yang traumatis. Meskipun dia tidak lagi merasa nyaman di dalam air, dia menerima kesempatan yang tidak dapat dia tolak ketika seorang jutawan dan putranya mencari pemandu melalui Shark Alley yang terkenal kejam. Setiap film yang mendapat 0% di Rotten Tomatoes ditakdirkan untuk kebesaran kultus-klasik, terutama ketika penonton tampaknya benar-benar menikmatinya.
18. Open Water 3: Cage Dive (2017)
Angsuran gaya Blair Witch dari franchise Open Water ini menceritakan kisah tiga teman saat mereka menjelajah ke kandang hiu untuk mengikuti audisi untuk acara TV realitas. Seperti yang Anda duga, hal-hal tidak berjalan sesuai rencana. Pendekatan found-footage menyuntikkan kehidupan baru ke dalam seri film hiu populer dan seluruh genre.
19. Shark Night (2011)
Tujuh teman kuliah melakukan perjalanan ke danau Louisiana, hanya untuk diteror oleh sekelompok hiu. Meskipun para kritikus awalnya menjadwalkan film tersebut, penonton lebih menerimanya sebagai tambahan yang solid untuk genre film hiu.
20. The Life Aquatic with Steve Zissou (2004)
Seorang ahli kelautan pembuat film yang terdampar berusaha membalas dendam pada hiu yang membunuh rekannya. Anda mungkin tidak akan menemukan pilihan out-of-the-box ini di daftar film hiu lainnya, dan Anda bahkan mungkin memperdebatkan apakah itu benar-benar film hiu. Namun demikian, klasik kultus Wes Anderson adalah semua tentang pencarian Bill Murray untuk menemukan (dan menghancurkan) hiu jaguar.
Satu hal terakhir: mengapa memilih hiu?
Beberapa film hiu adalah film bagus yang dipuja oleh kritikus dan penggemar. Yang lain sangat gila sehingga Anda tidak bisa tidak menikmatinya. Genre film hiu dipenuhi dengan horor, komedi, ketegangan, dan misteri.
Film-film ini memicu obsesi kami terhadap hiu dan memberi pembuat film perangkat plot yang terus memukau semua penggemar film. Apakah Anda hanya menyukai film apa pun yang menampilkan hiu atau hanya menyukai yang sesuai dengan satu subgenre tertentu, kami harap daftar ini dapat mengarahkan Anda ke perairan film hiu favorit Anda berikutnya.
Ulasan Blaze – Debut Australia Adalah Jeritan Primal Yang Sangat Menyedihkan
Ulasan Blaze – Debut Australia Adalah Jeritan Primal Yang Sangat Menyedihkan – Betapapun katarsisnya untuk melihat yang ditampilkan di layar, trauma adalah hal yang sulit untuk ditangani oleh film. Realitasnya berantakan dan berbelit-belit, tidak sesuai dengan tuntutan linier dari cerita sinematik konvensional.
Ulasan Blaze – Debut Australia Adalah Jeritan Primal Yang Sangat Menyedihkan
mydvdtrader.com – Blaze , film debut dari seniman Australia Del Kathryn Barton, memahami masalah ini dengan sangat baik dan membuat rumahnya dalam kesulitan ini, menghindari imbalan emosional yang mudah untuk cerita yang lebih jujur tentang bagaimana beberapa trauma tidak “diatasi”, tetapi tetap bersama Anda , memaksa Anda untuk berubah menjadi orang lain hanya untuk bertahan hidup. Ini adalah bagian yang suram dan menyedihkan, dengan hampir tidak ada kesembronoan apa pun, tetapi ia menemukan kekuatan yang kompleks dan memar dalam perjalanan dan imajinasi pahlawan mudanya.
Baca Juga : Mengapa ‘Emily In Paris’ Membuat Orang Jadi Gila
Protagonis ini adalah Blaze (Julia Savage), seorang gadis berusia 12 tahun dengan dorongan artistik dan banyak teman imajiner yang, dalam perjalanan pulang dari sekolah, menyaksikan pemerkosaan dan pembunuhan yang mengerikan.
Barton memainkan adegan ini dalam waktu nyata yang brutal dan memuakkan sampai gambar-gambar itu dibakar ke dalam otak kita seperti halnya milik Blaze, dan segera setelah tes DNA dan penampilan pengadilan yang mengerikan, hanya mendorong Blaze lebih jauh ke dalam kegelapan, meninggalkannya dengan baik. -artinya ayah tunggal Luke (Simon Baker) benar-benar tak berdaya.
Ada sedikit kenyamanan di dunia Blaze karena perilakunya semakin merusak diri sendiri, mengasingkan diri dan terkadang meledak menjadi kemarahan yang melukai diri sendiri, tetapi ada kemunduran dalam imajinasinya.
Urutan fantastis ini adalah di mana latar belakang Barton sebagai seorang seniman paling jelas terasa, dengan selingan stop-motion dan makhluk aneh yang terbuat dari potongan-potongan kain yang dijahit bersama (bintang pertunjukan adalah naga Blaze, pendamping konstan dan luar biasa sepanjang film).
Ada beberapa momen di mana gaya berlebihan menghalangi emosi yang sedang bermain, dan beberapa adegan yang lebih provokatif bisa terasa agak murahan, tetapi sebagian besar, dunia batin Blaze sangat disadari.
Tentu saja, sebagian besar dari ini disebabkan oleh kinerja yang benar-benar luar biasa dari Savage. Ini adalah peran yang meminta banyak hal untuk aktor mana pun, apalagi seorang remaja yang membuat penampilan film pertamanya, tetapi dia memunculkan intensitas dan kesedihan yang magnetis.
Ini adalah pencapaian besar dari dia dan Barton; Membujuk penampilan anak-anak seperti ini untuk pertama kalinya di kursi direktur adalah suatu prestasi. Anda merasakan simpati yang tulus antara bintang dan sutradara di momen-momen terbaik Blaze , dan di momen-momen kemenangan terbesar, Savage bahkan ditata sedemikian rupa agar terlihat seperti Barton.
Saat cerita PTSD bertransisi menjadi lebih dari kisah masa depan, itu bisa menjadi sedikit berantakan, tetapi sebagian terasa seperti intinya. Blaze sedang mengalami traumanya mungkin pada waktu yang paling tidak nyaman dalam hidupnya, perubahan mental dan fisik memasuki masa remaja memperumit dan memperburuk ketakutan dan kemarahannya yang belum terselesaikan dan fakta bahwa menyaksikan perkosaan yang kejam, pada dasarnya, berfungsi sebagai pengantar untuknya. seks.
Di poin terakhir inilah Barton menarik pesan yang lebih luas tentang siklus kekerasan seksual di Australia dan kemarahan kumulatif yang tak terhindarkan, baik disadari atau tidak, di antara perempuan bangsa. Itu tidak selalu disampaikan dengan sempurna, tetapi itu membuat jeritan awal yang tak tertahankan dari debutnya.Blaze diputar sebagai bagian dari BFI London Film Festival 2022. Tanggal rilis di Inggris belum diumumkan.
Mengapa ‘Emily In Paris’ Membuat Orang Jadi Gila
Mengapa ‘Emily In Paris’ Membuat Orang Jadi Gila – ” Emily in Paris ” memiliki cara untuk membuat penonton tergila-gila. Ada keluhan ketika musim pertama serial Netflix dinominasikan untuk komedi terbaik di Golden Globes dan di Emmy. Dan itu menyebabkan artikel New Yorker yang beredar luas yang menggambarkannya sebagai bagian dari tren yang meningkat dari “TV ambient,” menggambarkannya sebagai “artefak distopia kontemporer.” Tentu, menominasikan “Emily in Paris” sebagai salah satu acara terbaik di TV tampaknya sedikit berlebihan.
Mengapa ‘Emily In Paris’ Membuat Orang Jadi Gila
mydvdtrader – Tapi, karena musim kedua acara itu jatuh pada 22 Desember, begitu juga menggambarkannya sebagai yang terdepan dari setiap gerakan kontemporer, apalagi yang distopia. Televisi yang ada untuk dilihat secara ambien daripada terobsesi secara mendalam adalah sesuatu yang telah bersama kita sepanjang sejarah media; memang, baru-baru ini saja drama televisi mulai diperlakukan sebagai seni tingkat tinggi.
Dan begitulah di musim keduanya, “Emily in Paris” menyajikan lebih banyak hal yang sama, dan lebih banyak lagi sesuatu yang dapat dilakukan TV dengan baik: Hiburan menarik, dapat ditonton, gesekan rendah dalam pengaturan yang menyenangkan untuk dilihat. Itu bukan yang terbaik dari apapun. Tapi itu TV yang bagus.
Seperti yang diperankan oleh Lily Collins, Emily adalah semacam sandi: Dia ingin berada di Paris karena dia mencari cinta dan pengalaman baru, tetapi dia tampaknya menjalankan sedikit keinginannya sendiri, tersandung masuk dan keluar dari situasi.
Baca Juga : Ulasan Flim Terminator 3: Bangkitnya Mesin
Kemenangannya di tempat kerja, di perusahaan pemasaran barang-barang mewah, dipandang dengan murah hati, kebetulan dilihat lebih realistis, sering kali sama sekali tidak disengaja. Ketika dia berbuat salah, tidak ada yang bisa marah padanya untuk waktu yang lama. Dan ketika dia mencetak kemenangan, itu dengan cepat ditiadakan saat rekan kerjanya beralih ke hal berikutnya.
Semuanya menambahkan hingga pertunjukan yang tidak terlalu otak atau menuntut, meluncur pada pesona pengaturannya dan alur cerita benturan budaya kuno. (Memang, dalam menggambarkan seorang Amerika yang kepercayaan dirinya yang cerah mengikis pertahanan orang-orang Eropa yang pengap, “Emily in Paris” kadang-kadang bisa bermain seperti distaff “Ted Lasso.”) Tapi menjadi ahli yang baik berarti sesuatu.
Dan kekurangan dari “Emily in Paris” penolakannya untuk terlibat dengan konsep tindakan yang memiliki konsekuensi, misalnya dapat dilihat sebagai hasil dari upaya tanpa henti untuk menunjukkan kepada kita setting menarik berikutnya, kesalahpahaman mengigau berikutnya. Ini adalah televisi yang benar-benar episodik, mementaskan situasi dan menyelesaikannya dengan sedikit perubahan jangka panjang yang dibuat seperti pada episode “The Simpsons.”
Semuanya menurut pemirsa ini sebagai penggunaan media yang sangat baik. Terkadang, seseorang ingin menonton “The Sopranos,” dan terkadang, sketsa dari kehidupan seorang wanita muda yang melintasi kota asing untuk mencari cinta akan berhasil dengan baik.
“Emily in Paris” pasti akan lebih kaya, kompleks, dan berlapis jika itu memberi Collins lebih banyak untuk dimainkan, atau memeriksa bentrokan antara nilai-nilai Amerikanya dan kecanggihan dunia lama yang agak sombong dari majikan Prancisnya secara lebih mendalam. Tetapi memegang hiburan yang luar biasa dengan standar seni yang hebat adalah resep untuk ketidakbahagiaan.
Yang tidak berarti bahwa setiap slop lama dapat dimaafkan selama itu menghibur seseorang. Tapi “Emily in Paris” menampilkan akting cerdas oleh Collins, menahan wajahnya agak kosong sebagai komentar tentang usia media sosial yang menurut saya acara itu tahu sedang dibuat.
Jika kehidupan Emily dalam mengejar suka Instagram adalah “dystopian”, acara ini menyadari hal ini; keacakan keberhasilannya di tempat kerja tampaknya merupakan komentar tentang ketidakteraturan kehidupan online.
Demikian pula, seri ini memiliki sesuatu untuk dikatakan tentang penyerapan diri: kegagalan Emily untuk belajar bahasa Prancis atau membenamkan dirinya dalam budaya Prancis, momok para pembenci acara, diperlakukan secara kritis di musim baru ini.
Ke-Amerika-annya, desakannya pada sifatnya yang luar biasa, sering kali membantu Emily keluar, tetapi juga ditunjukkan, kadang-kadang, sebagai batasan inheren yang harus dia atasi. Dia dipaksa untuk menghadapi, dengan cara yang sesuai dengan komedi situasi, dirinya sendiri, semua dengan latar belakang ceria yang meringankan suasana hati.
Pengaturan yang bersemangat itu dapat dengan mudah dibaca karena semua yang terjadi dalam gambar. Dan mungkin fakta bahwa “Emily in Paris” dapat ditafsirkan dengan cara yang sangat berbeda sebagai salah satu TV terbaik, sebagai pertanda akhir zaman, atau sebagai pertunjukan bagus yang berhasil membangkitkan semangat dan tentang sesuatu menunjukkan bahwa ada beberapa seni dalam formula setelah semua.
Ulasan Flim Terminator 3: Bangkitnya Mesin
Ulasan Flim Terminator 3: Bangkitnya Mesin – TX, seorang terminatrix wanita, menguntit John Connor di Los Angeles kontemporer. Pemimpin pemberontak masa depan dilindungi oleh model T-101 yang sudah dikenal, yang misinya adalah menjaga Connor tetap hidup pada hari ketika sistem Skynet akan meluncurkan serangan pertamanya terhadap kemanusiaan.
Ulasan Flim Terminator 3: Rise of the Machines
mydvdtrader – James Cameron pergi, dan Jonathan Mostow ( Breakdown ) memimpin aksi stuntwork. Sarah Connor sudah mati, menandakan kepergian Linda Hamilton, dan meninggalkan John Connor dan Claire Danes yang gelisah sebagai istrinya yang bingung dan ditakdirkan untuk memikul sisi manusiawi.
Pengakuan Schwarzenegger bahwa TX pirang yang ramping jauh lebih unggul daripada T-101-nya karena ia adalah “model usang” memiliki kepedihan ekstra-film tertentu mengingat mantan juara box office telah meluncur sejak, yah, Terminator 2: Hari Penghakiman .
Juga, CGI yang membuat sekuel Terminator pertama seperti wahyu satu dekade yang lalu sekarang dapat didekati oleh anak-anak dengan komputer rumah, menunjukkan waralaba ini mungkin menjadi mangsa visi mimpi buruknya sendiri dan dianggap punah melalui kemajuan teknologi pertumbuhan jamur. Namun, T3 melakukan apa yang dilakukannya dengan efisiensi seperti mesin.
Baca Juga : Ulasan Flim Brittany Runs A Marathon
Film-film Cameron adalah campuran aksi, efek, dan tipuan waktu yang inovatif film khas tahun 80-an dan 90-an, kekejaman yang pertama dilunakkan oleh pengerjaan ulang mesin pembunuh cyborg Arnie sebagai pelindung anak-anak yang baik. kedua.
T3 tidak bisa meninju di liga itu, dan kadang-kadang mendekati parodi dari angsuran sebelumnya Schwarzenegger melangkah telanjang ke bar redneck untuk dikira penari telanjang oleh malam ayam parau, kemudian polisi benang akrabnya dari seorang penari gay (yang bintangnya Nuansa spangled dibuang demi sesuatu yang lebih keren.
Karena penonton menyukai garis lelucon Arnie, semua yang dia katakan di sini memiliki makna ganda atau referensi balik untuk memicu tawa murahan. Bahkan TX berpenampilan supermodel yang menakutkan membusungkan payudaranya untuk mengesankan polisi lalu lintas sebelum memotongnya dengan serangkaian gerakan fleksibel yang menyeramkan dan morf yang lebih efektif untuk tidak menjadi penghenti seperti lelucon logam cair dari T2.
Sarah Connor tidak mencegah Hari Penghakiman di akhir T2, dia hanya menundanya. Mereka yang mengikuti garis waktu seri yang berbelit-belit karena masa lalu, masa kini, dan masa depan yang dapat berubah dibuat dan diambil kembali di antara adegan aksi yang keras mungkin akan menyerah setelah lima menit dan melanjutkan perjalanan.
Stahl, menggunakan perilaku pecandu yang mungkin ditafsirkan sebagai lelucon buruk dengan mengorbankan Edward Furlong, dan Danes, yang pada dasarnya memiliki peran Sarah dari film pertama, adalah jangkar menarik untuk cerita tipis, yang benar-benar alasan untuk suksesi mengejar.
TX memiliki gimmick baru mengendalikan mesin lain dari jarak jauh jadi ada sedikit keberanian saat dia memerintahkan armada kendaraan darurat untuk mengejar ambulans dokter hewan yang melarikan diri sementara T-101 dengan tabah naik untuk menyelamatkan dengan truk pemadam kebakaran. Kemudian, di markas militer, nenek moyang terminator generasi pertama yang kikuk didorong untuk menunjukkan awal dari perang manusia-mesin yang berkecamuk di masa depan film.
Selama 90 menit, semua kecerdasan dan sebagian besar emosi dari film-film sebelumnya ditunda demi tembakan dan kegembiraan. Tapi adegan terakhir memunculkan hasil akhir yang benar-benar mengejutkan, mempengaruhi yang mengingatkan campuran pesimisme dan tekad yang menghantui di akhir The Terminator dan tentu saja membuat segalanya terbuka untuk dijalankan kembali.
Pengembalian yang mulus dan memuaskan ke akar gambar-B supercharged seri, ini tentu saja bukan bencana yang ditakuti oleh penggemar Cameron. Dalam istilah waralaba, ini seperti ‘Ikatan yang lebih rendah’ tetapi ini masih merupakan cara yang bagus untuk membunuh (selama) dua jam.
James Cameron Berharap Terminator: Dark Fate Memulai Trilogi
Sudah menjadi pengulangan terus-menerus dari franchise Terminator sejak zaman Terminator 3: Rise Of The Machines bahwa para pembuat film dan tipe studio yang bersemangat mencari masa depan jika film “pertama” menjadi sukses. Itu belum terjadi, tetapi kegagalan peluncuran tidak membuat produser penulis James Cameron takut , yang mengungkapkan harapan seperti itu untuk entri terbaru, Terminator: Dark Fate .
“Kami menghabiskan beberapa minggu untuk memecahkan cerita dan mencari tahu jenis cerita apa yang ingin kami sampaikan sehingga kami memiliki sesuatu untuk diajukan kepada Linda,” kata Cameron kepada Deadline . “Kami menyingsingkan lengan baju kami dan mulai membuka cerita dan ketika kami menangani sesuatu, kami melihatnya sebagai busur tiga film, jadi ada cerita yang lebih besar untuk diceritakan.
Jika kami cukup beruntung untuk membuatnya sejumlah uang dengan Dark Fate , kami tahu persis ke mana kami bisa pergi dengan film-film berikutnya.” Itu, tentu saja, mengasumsikan bahwa Dark Fate akan terhubung dengan penonton dengan baik.
Film baru ini, bagaimanapun, memiliki keuntungan ganda untuk menghapus cerita setelah peristiwa Terminator 2 dan keterlibatan Cameron pada tingkat yang jauh lebih kreatif daripada upaya sebelumnya untuk melanjutkan waralaba.
Untuk Dark Fate , dia adalah bagian dari tim yang menyatukan cerita dan naskah, mengadakan ruang penulis yang menghasilkan ide untuk film dan seterusnya, dengan Josh Friedman dan Charles Eglee mendapatkan kredit cerita dan David Goyer, Justin Rhodes dan Billy Ray pada naskah. Dan kemudian Cameron mengambil alih lagi. “Saya fokus untuk menyelesaikan naskah.
Saya tidak merasa kami melakukan syuting dengan naskah tepat di tempat yang seharusnya,” katanya. “Ada banyak momentum dalam proyek, ada tanggal mulai, ada banyak energi dan banyak ‘demam’,” tapi naskahnya tidak berada di tempat yang seharusnya jadi saya diam-diam mengerjakannya. latar belakang dan mengirimkan halaman.
Terkadang saya mengirimkan halaman sehari sebelum mereka merekam adegan. Saya tidak yakin itu 100% selalu membantu tetapi secara keseluruhan saya menjaga karakter tetap pada jalurnya dan terdengar benar dan berada di tempat yang seharusnya .”
Cameron mengatakan bahwa dia dan penulisnya menyaring sekuel Terminator lainnya untuk mencari tahu apa yang tidak ingin mereka lakukan: “Salah satu hal yang tampak jelas dari melihat film-film yang datang kemudian adalah bahwa kita perlu mendapatkan segalanya.
kembali ke dasar dan bahwa kita perlu menghindari kesalahan membuat hal-hal yang terlalu rumit dan bahwa kita perlu menghindari cerita yang melompat-lompat dalam waktu dan salah satu yang berjalan mundur dan maju dalam waktu Mari kita tetap sederhana dalam kesatuan relatif waktu .
Dengan ceritanya, mari kita mainkan semuanya dalam 36 jam atau 48 jam. Dalam dua film pertama, semuanya diputar dalam waktu kurang dari dua hari di masing-masing film sehingga ada energi dan momentum.”
Meskipun menjadi bapak baptis waralaba dan membuat dirinya tersedia di tahap awal film, dia lebih suka lepas tangan (selain penulisan ulang itu) ketika benar-benar mendapat syuting, belum lagi dia juga sibuk dengan rakit sekuel Avatar nya. . Tim Miller dari Deadpoolmenyutradarai film tersebut, meskipun Cameron masih mengomentari komitmennya terhadap peringkat-R. “Bahkan pergi ke syuting kami seperti, ‘Oke mari kita tutupi keduanya,'” Cameron mengakui.
“Jadi kami akan memiliki adegan di mana Sarah benar-benar tanpa filter dan tanpa mediasi dan kemudian merekamnya lagi di tempat yang sudah dijinakkan. Tapi akhirnya kami hanya berkata, ‘Persetan dengan ini, itu buang-buang waktu.’ Saya pikir perasaan adalah bahwa semua orang ingin menangkap kembali nada dan kepekaan dari dua film pertama, yang saya anggap menyanjung.”
Ulasan Flim Brittany Runs A Marathon
Ulasan Flim Brittany Runs A Marathon – Pertama kali saya melihat judul dan sinopsis “Brittany Runs a Marathon” di Sundance, saya merinding. Saya tidak ingin melihat beberapa versi perjuangan kesehatan saya sendiri pada saat saya tidak tidur nyenyak, tidak makan sehat dan tidak berolahraga selain mengantre untuk film saya berikutnya.
Ulasan Flim Brittany Runs A Marathon
mydvdtrader – Untungnya, ketika saya akhirnya menonton film itu berbulan-bulan kemudian, saya sangat terpesona. Ya, judul film ini menjelaskan semuanya ada karakter bernama Brittany ( Jillian Bell) yang menjalankan maraton (New York, salah satu acara lari terbesar di negara ini). Tapi ada sejumlah nuansa yang mengejutkan dalam cerita Brittany.
Film ini membongkar beban emosional tentang bagaimana masyarakat memperlakukan Anda secara berbeda ketika ukuran pakaian Anda dua digit, bagaimana bekas luka hubungan buruk di masa lalu (jika Anda pernah memiliki hubungan sama sekali) dapat mengumpulkan rasa tidak aman dan bagaimana kebencian diri yang tak ada habisnya dapat meringkuk menjadi sikap yang menyakiti orang lain.
Jauh dari sekadar komedi sederhana tentang kebugaran dan penurunan berat badan, perjalanan Brittany mencakup penyembuhan dan pengampunan yang diperlukan untuk benar-benar memenuhi tujuan tersebut.
Baca Juga : Ulasan Film Paling Inspiratif Jurnalis: Cry Freedom (1987)
Sebelum Brittany adalah seorang pelari, dia adalah seorang gadis pesta yang suka begadang, minum dan makan dan mencoba obat-obatan yang kebanyakan dokter tidak suka. Setelah pemeriksaan realitas dari dokter yang bersangkutan, Brittany memutuskan untuk membentuk kembali hidupnya dengan sesuatu yang biasanya tidak akan pernah dia lakukan: lari.
Dengan bantuan seorang tetangga ( Micaha Watkins ) yang dulu dia benci dan teman larinya yang berubah bentuk ( Micah Stock ), Brittany belajar untuk menjaga dirinya sendiri dan orang-orang yang penting baginya.
Di luar montase pelatihan yang jelas dan adegan langkah-langkah pertama yang menyakitkan ke dalam rutinitas kebugaran, jelas bahwa Brittany memiliki lebih banyak pekerjaan daripada hanya tekanan darah tinggi.
Perjuangannya mirip dengan banyak milenium lainnya: dia hari hujan jauh dari bangkrut, puas dengan ekonomi pertunjukan bergaji rendah, situasi teman sekamarnya kurang ideal dan romansa menghindarinya di aplikasi kencan.
Salah satu masalah akan menjadi ketegangan dramatis yang cukup untuk dia atasi, tetapi ketika digabungkan dengan perubahan kesehatannya yang ekstrem dan latar belakang yang tragis, itu memberi komedi ini beberapa keaslian.
Karena dia menghadapi begitu banyak, pertahanan diri Brittany selalu waspada, siap menyerang mereka yang mencoba membantunya. Dia bahkan bisa menjadi kejam atau egois, yang bukan karakteristik yang biasanya Anda lihat di film olahraga yang menyenangkan.
Untungnya, Bell dan penulis dan sutradara Paul Downs Colaizzoberempati dengan perjuangan karakter utama mereka, memberikan kamarnya menjadi berantakan dan tidak sempurna tetapi juga kesempatan untuk penebusan. Downs Colaizzo mendasarkan Brittney pada seorang teman dekatnya namun tidak menyisihkan versi sinematiknya dari beberapa momen yang kurang bagus.
Mungkin itulah alasan mengapa film ini terasa kurang seperti buatan seorang pria tentang bagaimana rasanya bagi seorang wanita untuk mengalami apa yang dialami Brittany. Performa Bell menyeimbangkan karakternya dari terlalu bersungguh-sungguh atau terlalu keras pada dirinya sendiri dan benar-benar mendapatkan rasa tidak aman yang dia rasakan tentang kemampuan atletiknya, situasi keuangannya, dan kehidupan pribadinya.
Dia bisa ceria atau pahit, ditentukan atau dikalahkan. Bell menunjukkan jangkauan yang tidak pernah diberikan oleh banyak peran sebelumnya. Dalam banyak cara yang sama pelari berpengalaman membuat maraton terlihat mudah,
Karena sebagian besar drama diputar di trotoar dan jalur taman Kota New York yang tidak pernah berakhir, sinematografer Seamus TierneyLanskapnya terlihat lebih kabur, dengan close-up karakter utama kami dan warna cerah dari perlengkapan lari yang muncul di setiap bingkai. Film ini masih memiliki scrappiness independen yang utuh, yang paling jelas selama peta maraton yang ditampilkan secara digital melacak kemajuan Brittany melalui balapan.
Tapi itu tidak mengurangi emosi kuat yang ditangkap pada acara klimaks: ribuan pelari dalam skala besar mengalir melalui lima wilayah kota, ratusan sukarelawan tersebar di seluruh jalur dan bermil-mil orang asing bahkan mungkin beberapa wajah ramah bersorak selama berjam-jam saat orang-orang melewati garis finis. Ini adalah momen yang dikemas dengan sempurna dalam bagian akhir “Brittany Runs a Marathon,” sehingga mendapat tempat di antara beberapa film olahraga terbaik.
Ulasan Film Paling Inspiratif Jurnalis: Cry Freedom (1987)
ulasan Film Paling Inspiratif Jurnalis: Cry Freedom (1987) – “Cry Freedom” dimulai dengan kisah persahabatan antara editor kulit putih liberal Afrika Selatan dan pemimpin muda kulit hitam idealis yang kemudian tewas di tangan polisi Afrika Selatan. Tapi pemimpin kulit hitam itu sudah mati dan terkubur di pertengahan film, dan sisa cerita berpusat pada keinginan editor untuk melarikan diri dari Afrika Selatan dan menerbitkan sebuah buku.
Ulasan Film Paling Inspiratif Jurnalis: Cry Freedom (1987)
mydvdtrader – Anda tahu ada yang salah dengan premis film ini ketika melihat aktris yang berperan sebagai istri editor ditagih di atas aktor yang berperan sebagai pemimpin kulit hitam. Film ini menjanjikan untuk menjadi kisah jujur tentang gejolak di Afrika Selatan tetapi berubah menjadi penggantung tebing rutin tentang penerbangan editor melintasi perbatasan.
Dia’ semacam versi yuppie liberal dari film Disney di mana keluarga Jerman Timur yang pemberani membangun balon udara dan mengapung menuju kebebasan. Masalah dengan film ini mirip dengan dilema di Afrika Selatan: Orang kulit putih menempati latar depan dan menetapkan ketentuan diskusi, sementara 80 persen mayoritas non-kulit putih tetap menjadi bayangan, kehadiran setengah terlihat di latar belakang.
Baca Juga : The Lord of the Rings: Kembalinya Raja Ulasan
Namun “Cry Freedom” adalah film yang tulus dan berharga, dan terlepas dari keraguan mendasar saya tentangnya, saya pikir itu mungkin harus dilihat. Meskipun semua orang telah mendengar tentang apartheid dan Afrika Selatan tetap menjadi subjek favorit protes kampus, hanya sedikit orang yang memiliki gambaran mental yang akurat tentang seperti apa sebenarnya negara itu terlihat dan terasa.
Ini adalah masalah, bukan tempat, dan “Cry Freedom” membantu memvisualisasikannya. Film ini sebagian besar diambil di seberang perbatasan di Zimbabwe, bekas negara Rhodesia Selatan, yang berfungsi sebagai pengganti yang memadai.
Kami melihat halaman rumput terawat orang kulit putih, yang tampaknya tinggal di pinggiran kota country club, dan “kota” orang kulit hitam yang dibangun dengan jerry, dan kami merasakan rasisme institusional dari sistem di mana pelayan kulit hitam menyebut majikan mereka “tuan”
Film ini dimulai dengan kisah Donald Woods, editor Daily Dispatch East London (Afrika Selatan), dan Steve Biko, seorang pemimpin kulit hitam muda yang telah mendirikan sekolah dan klinik untuk rakyatnya dan terus memberikan harapan bahwa orang kulit hitam dan kulit putih dapat bekerja sama untuk mengubah Afrika Selatan.
Pada hari-hari yang lebih naif di tahun 1960-an dan 1970-an, politiknya dipandang sebagai “kekuasaan kulit hitam”, dan Woods menulis tajuk rencana yang menggambarkan Biko sebagai seorang rasis kulit hitam. Melalui seorang utusan, Biko mengatur untuk bertemu Woods.
Akhirnya kedua pria itu menjadi teman, dan Woods melihat kehidupan kulit hitam di Afrika Selatan secara langsung, sesuatu yang dilakukan oleh beberapa orang kulit putih Afrika Selatan. (Meskipun berapa banyak orang Chicago kulit putih, dalam hal ini, tahu jalan mereka di Sisi Selatan?)
Meskipun Biko dimainkan dengan kekuatan yang tenang oleh Denzel Washington , ia terlihat terutama melalui mata Woods ( Kevin Kline ). Tidak banyak adegan di mana kita melihat Biko tanpa Woods, dan lebih sedikit lagi di mana persahabatannya dengan Woods bukanlah subjek yang mendasari adegan tersebut.
Tidak ada upaya nyata yang dilakukan untuk menunjukkan kehidupan sehari-hari di dunia Biko, meskipun kami pindah ke rumah Woods, bertemu istri, anak-anak, pembantu dan anjingnya, dan berbagi rutinitas hariannya, tidak ada upaya serupa untuk menggambarkan realitas sehari-hari Biko.
Ada alasan untuk itu. “Cry Freedom” bukan tentang Biko. Ini adalah kisah Woods dari awal hingga akhir, menggambarkan bagaimana dia bertemu Biko, bagaimana pemikirannya diubah oleh pria itu, bagaimana dia menyaksikan langsung kehidupan kulit hitam (dengan menggurui speakeasy kulit hitam di sebuah kotapraja dan minum-minum), dan bagaimana, setelah dia ditempatkan di bawah tahanan rumah oleh pemerintah Afrika Selatan, dia merekayasa pelariannya dari Afrika Selatan. Ceritanya berakhir bahagia: Woods dan keluarganya berhasil sampai ke Inggris dengan selamat, di mana dia bisa menerbitkan dua buku tentang pengalamannya. (Kabar buruknya adalah Biko terbunuh.)
Untuk paruh pertama film ini, saya bisa menangguhkan penilaian. Hal-hal menarik terjadi, pertunjukannya bagus dan selalu menarik untuk melihat bagaimana orang lain hidup. Sayangnya, sebagian besar paruh kedua film diisi dengan hal-hal rutin, termasuk penyamaran Woods sebagai seorang imam Katolik, paspor palsunya, dan usahanya untuk menipu pejabat perbatasan Afrika Selatan.
Adegan-adegan ini dapat didaur ulang dari film thriller mana pun dari negara mana pun kapan saja, sampai ke foto-foto panjang yang tidak menyenangkan dari orang-orang yang berpatroli di jembatan perbatasan dan momen menegangkan ketika mata penjaga melihat ke atas dan ke bawah dari foto paspor. “Cry Freedom” sebenarnya bukan kisah Afrika Selatan saat ini, dan bukan kisah seorang pemimpin kulit hitam yang mencoba mengubahnya.
Seperti ” Semua Presiden’,” ini pada dasarnya adalah kisah jurnalisme yang heroik dan glamor. Ingat film Kirk Douglas , “The Big Carnival,” di mana pria itu terjebak di gua dan Douglas berperan sebagai reporter ambisius yang memperpanjang pemenjaraan pria itu sehingga dia bisa membuat reputasinya dengan meliput ceritanya? Saya tidak mengatakan cerita Woods itu paralel. Tapi entah kenapa perbandingan itu muncul di benak saya.
The Lord of the Rings: Kembalinya Raja Ulasan
The Lord of the Rings: Kembalinya Raja Ulasan – Ini adalah taruhan yang bagus bahwa film yang akan datang The Lord of the Rings: The Return of the King akan menjadi cukup bagus. Trilogi sinematik Peter Jackson, berdasarkan seri novel fantasi seminal JRR Tolkien, bagaimanapun, adalah sukses besar, dan karena ketiga film itu diambil secara berurutan, kita dapat mengharapkan jenis pertunjukan dramatis yang sama, pemandangan yang menakjubkan. dan kegembiraan dari bab terakhir dari kisah yang kita lihat di The Fellowship of the Ring dan The Two Towers tahun lalu.
The Lord of the Rings: Kembalinya Raja Ulasan
mydvdtrader – Serial film ini luar biasa bagus, yang tentu saja, sebagian, mengapa Electronic Arts, perusahaan yang merebut hak untuk memproduksi game berdasarkan film-film ini, akan habis-habisan untuk adaptasi game-nya. Game Return of the King yang baru mengikuti jejak game aksi hack-and-slash tahun lalu, The Two Towers, tetapi mengambil puncak demam di mana The Two Towers tinggalkan dan secara keseluruhan jauh lebih baik.
Ini masih merupakan game aksi yang relatif sederhana dan pendek, tetapi sistem pertarungan yang solid, beberapa level yang sangat intens dan sinematik, ekstra keren yang akan dinikmati penggemar film, dan opsi untuk bermain kooperatif dengan teman semuanya ditambahkan untuk membuat The Kembalinya Raja yang pantas mendapatkan namanya.
Baca Juga : Review Film Crash Landing On You
Game The Two Towers tahun lalu menyertakan urutan berdasarkan The Fellowship of the Ring serta sekuelnya. The Return of the King serupa dan dimulai, secara harfiah, dengan pertempuran klimaks Helm’s Deep dari The Two Towers. Seolah-olah untuk memastikan Anda mendapatkan kesan pertama yang luar biasa, level pertama dimulai secara otomatis saat Anda pertama kali memuat game setelah cutscene pengantar singkat yang mengatur panggung untuk kedatangan penyihir Gandalf saat fajar menyingsing bersama para Penunggang Rohan.
Para pembela Helm’s Deep sedang dikuasai oleh kekuatan jahat Sauron, tetapi intervensi Gandalf yang tepat waktu mengubah momentum pertempuran demi kekuatan kebaikan, membuat pasukan Sauron mundur sepenuhnya. Sebagai Gandalf, Anda akan menghancurkan legiun uruk-hai yang jahat, memanjat dinding kastil untuk membantu Aragorn, Legolas, dan Gimli, dan menghancurkan jalur suplai musuh, sementara perang terjadi di sekitar Anda.
Level pertama ini dengan tepat menangkap kekacauan dan ritme pertempuran yang hingar-bingar dari The Two Towers, dan, selain fakta bahwa Anda tidak bisa benar-benar kalah di sini, itu setara dengan kursus di The Return of the King: Semua level dalam gim ini sama spektakulernya dengan paniknya.
Setelah Anda memenangkan pertempuran Helm’s Deep, Anda akan disajikan dengan layar pemilihan panggung yang dibuat dengan baik, dari mana Anda juga dapat mengakses berbagai fitur bonus permainan, saat Anda membukanya. Permainan ini terutama terdiri dari tiga set level, yang dimodelkan setelah jalur terpisah yang diambil dalam The Return of the King oleh Gandalf, Aragorn, dan Frodo, pembawa cincin. “Jalan penyihir” dan “jalur hobbit” lebih pendek dari “jalur raja” Aragon, tetapi untuk menyelesaikan jalan Aragorn, Anda harus menyelesaikan dua lainnya terlebih dahulu.
Struktur ini dengan tepat mencerminkan bagaimana karakter-karakter ini dipaksa untuk berpisah di The Return of the King, tetapi juga mencerminkan bagaimana upaya mereka untuk tujuan bersama: penghancuran Cincin Satu dan, dengan itu, penghapusan Sauron, jenderalnya, Saruman, dan pasukan menakutkan mereka. Masing-masing dari tiga jalur dapat dicoba dalam urutan apa pun, tetapi, seperti yang Anda harapkan, Anda harus menyelesaikan misi setiap jalur secara berurutan.
Juga seperti yang Anda harapkan, The Return of the King mengungkapkan banyak plot film yang akan datang, meskipun tanpa terlalu spesifik. Alur cerita gim itu sendiri sebenarnya cukup terputus-putus dan mengasumsikan keakraban pemain dengan materi. Artinya, jika Anda tidak tahu apa-apa tentang kisah The Return of the King, maka kisah permainannya mungkin sulit untuk diikuti, meskipun Anda masih akan mendapatkan intinya.
Banyak orang pada dasarnya sudah tahu bagaimana cerita ini berakhir setelah membaca trilogi novel Tolkien, tetapi jika Anda tidak ingin ada aspek film yang dimanjakan untuk Anda, sebaiknya tunda pemutaran The Return of the King sampai setelah Anda melihat filmnya. Untuk apa nilainya, The Return of the King sebenarnya menyertakan sangat sedikit urutan video dari film yang menjadi dasarnya.Dua Menara .
The Return of the King mencakup berbagai karakter yang dapat dimainkan. Di jalur raja, Anda akan dapat memilih dari Aragorn si penjaga hutan, Legolas si pemanah, atau Gimli si kurcaci. Anda akan bermain sebagai Gandalf di jalur penyihir, tetapi alih-alih bermain sebagai Frodo di jalur hobbit, Anda sebenarnya akan mengendalikan teman setianya, Samwise.
Bahkan jika Anda memainkan game Two Towers yang serupa, Anda mungkin mengharapkan masing-masing karakter yang berbeda ini memiliki repertoar gerakan yang sangat berbeda, atau Anda mungkin berharap bahwa masing-masing membutuhkan taktik yang sangat berbeda, tetapi sebenarnya tidak demikian. Sementara kecepatan dan gaya serangan tebasan masing-masing karakter agak berbeda, masing-masing memiliki kekuatan yang sebanding dan mampu menahan serangannya sendiri.
Orang-orang puritan mungkin merasa sedikit konyol bahwa Sam yang kecil bisa membunuh legiun uruk-hai seperti prajurit berpengalaman seperti Gimli dan bahwa serangan jarak jauh dari pemanah ahli Legolas tidak benar-benar lebih cepat atau lebih baik, dalam praktiknya, daripada karakter lainnya.
Namun, untuk tujuan gameplay, kesamaan ini baik-baik saja. Mereka pada dasarnya berarti bahwa Anda dapat berkonsentrasi untuk menguasai sistem menangkis dan kombo permainan daripada mempelajari kembali kontrol untuk setiap karakter permainan.
Seperti di The Two Towers, aksi di The Return of the King memberi penghargaan kepada pemain karena berhasil menebas musuh mereka dengan cepat secara berurutan. Kontrol untuk semua karakter identik: Anda dapat melakukan serangan cepat, serangan sengit, serangan fisik untuk menjatuhkan lawan atau menjatuhkan mereka, gerakan membunuh untuk mengalahkan lawan yang telah jatuh, serangan jarak jauh untuk menembak musuh atau target lain dari jauh , dan menangkis gerakan untuk menangkis serangan musuh.
Anda juga dapat menggunakan objek tertentu di lingkungan, seperti tombak, ketapel, obor, dan kait gerbang. Beberapa karakter memiliki kemampuan yang unik. Misalnya, Sam dapat menggunakan jubah magisnya untuk menghilang sementara dari pandangan musuh, sedangkan Gandalf dapat membuat penghalang pertahanan di sekitarnya. Ini bukan keterampilan penting dan jangan benar-benar mengubah cara karakter ini bermain, tetapi mereka membantu memberikan beberapa perbedaan.
Lebih penting lagi, seperti di The Two Towers, karakter Anda mendapatkan level pengalaman saat mereka bertarung, yang memberi mereka akses ke kombo baru dan peningkatan kemampuan lainnya yang dapat dibeli di antara level dengan menggunakan poin pengalaman yang telah Anda kumpulkan. Semakin efisien Anda bertarung, semakin banyak poin pengalaman yang Anda peroleh, yang merupakan sistem bagus yang mendorong Anda untuk melakukan lebih dari sekadar menekan tombol serangan.
Yang baru di The Return of the King adalah “fellowship upgrade”, yang merupakan opsi untuk menghabiskan lebih banyak poin pengalaman untuk membuka kunci kombo atau kemampuan lain untuk digunakan tidak hanya dengan karakter yang sedang Anda mainkan tetapi dengan semua karakter yang dapat dipilih disediakan mereka memiliki tingkat yang cukup. Dengan cara ini, ketika Anda bermain sebagai karakter berlevel lebih rendah di jalur lain dalam permainan, segera setelah mereka naik level selama pertempuran, Anda akan dapat mulai menggunakan kemampuan yang telah Anda buka kuncinya.
Sebagian besar kombo yang tidak dapat dibuka dan kemampuan lain dalam permainan dapat dibeli untuk seluruh persekutuan, dan The Return of the King menawarkan keterampilan tingkat yang lebih tinggi daripada yang dilakukan The Two Towers, yang memberi Anda sedikit lebih banyak insentif untuk terus bermain setelah Anda’ telah menyelesaikan misi utama. Juga, setelah Anda menyelesaikan permainan,
Pada intinya, pertarungan di The Return of the King sederhana saja. Satu tangkapan adalah bahwa musuh yang membawa perisai akan secara otomatis menangkis serangan cepat Anda, tetapi serangan sengit Anda akan menghancurkan perisai ini. AI musuh menampilkan pertunjukan yang meyakinkan, karena banyak misi akan menempatkan karakter Anda dan sekutunya di tengah pertempuran sengit di mana pertempuran terjadi di mana-mana.
Musuh yang telah memperhatikan Anda akan cenderung menyerang dengan serangan, lalu menari-nari dan sesekali menusuk Anda lagi. Musuh juga akan melakukan pekerjaan yang baik untuk mengelilingi Anda saat mereka menyerbu dari segala arah. Jika Anda menyerang pada saat yang sama sebagai lawan, tak satu pun dari Anda terluka, jadi itu sama dengan menangkis pukulan. Menangkis tidak memerlukan waktu nyata. Terus menekan tombol menangkis dan serangan frontal tidak akan pernah menembus pertahanan Anda.
Gerakan balasan ini secara otomatis menempatkan Anda dalam “mode sempurna”, keadaan sementara di mana Anda akan mendapatkan pengalaman maksimal setiap kali Anda membunuh musuh. Menggunakan kombo berulang kali sambil menghindari terkena juga akan menempatkan Anda di zona ini. Gim ini juga tidak menghukum Anda karena menggunakan kombo yang sama berulang kali.
Faktanya, beberapa kombo paling awal yang Anda peroleh juga merupakan beberapa yang paling berguna, dan meskipun efek dari setiap kombo sedikit berbeda untuk setiap karakter, kombo itu sendiri dilakukan dengan menggunakan urutan tombol yang sama. Anda akan menerima kerusakan cukup sering di tingkat permainan, tetapi musuh kadang-kadang akan menjatuhkan ramuan kesehatan, yang langsung memulihkan sebagian dari hidup Anda dan membuat Anda terus maju. Gameplay inti The Return of the King memiliki kedalaman yang cukup untuk menarik, dan itu’
Desain level benar-benar yang membuat game ini sangat seru untuk dimainkan, setidaknya sekali. Setiap level secara efektif menyampaikan nuansa kacau dan skala epik dari urutan pertempuran yang luar biasa dari The Lord of the Ringsfilm. Jumlah musuh mencapai ratusan, dan suara peperangan terus memenuhi udara.
Ledakan besar-besaran, tembok yang runtuh, dan rasa bahaya yang konstan bergabung untuk membuat Anda merasa seperti Anda benar-benar ada di tengah pertempuran yang tampaknya tanpa harapan ini. Levelnya hampir sepenuhnya linier, dan perspektif kamera secara otomatis melacak Anda untuk memberikan sudut pandang yang ideal untuk aksi tanpa henti.
Terkadang Anda akan menemukan diri Anda berkelahi dari sudut yang canggung, seperti dari terlalu jauh ke latar belakang, tetapi ini jarang menjadi masalah. Dengan mudah, karakter yang berdiri di antara Anda dan sudut kamera (seperti saat kamera dimiringkan lebih dekat ke permukaan tanah) akan menjadi semi-transparan, memastikan bahwa Anda hampir tidak pernah melupakan di mana Anda berdiri.
Level-levelnya sepenuhnya dan ditulis dengan cermat dan dimainkan dengan cara yang hampir sama setiap saat. Itu mengurangi nilai replay game, tetapi juga memberi Anda pengetahuan untuk mengetahui apa yang diharapkan saat Anda mencoba lagi beberapa urutan yang lebih sulit. Beberapa level memiliki satu atau lebih pos pemeriksaan, di mana Anda dapat memulai kembali jika Anda kehilangan semua kesehatan Anda atau gagal dalam misi Anda, tetapi level lain memaksa Anda untuk memulai dari awal.
Pada pengaturan kesulitan normal, banyak level dalam gim ini sangat menantang, karena Anda akan sering berpacu dengan waktu atau mencoba mempertahankan karakter lain daripada hanya mencoba membela diri. Untungnya, pemain yang lebih kasual memiliki opsi untuk beralih ke pengaturan kesulitan yang mudah, tetapi ada juga mode keras. Bagaimanapun, permainannya tidak terlalu sulit, tapi,
Banyak pemain berharap The Two Towers menawarkan mode multipemain kooperatif, terutama karena Anda sering menemukan diri Anda bertarung bersama sekutu yang dikendalikan komputer. The Return of the King menyediakan opsi ini, dan ini berfungsi sebaik yang diharapkan. Tantangannya meningkat untuk membuatnya bernilai untuk dua pemain, dan, meskipun tidak banyak taktik baru yang dapat ditemukan dalam versi permainan dua pemain, masih menghibur untuk melalui rangkaian aksi yang sering kali luar biasa ini. dengan seorang teman.
Mode co-op mungkin yang paling tidak praktis di PC, di mana Anda ingin satu pemain menggunakan gamepad dan yang lainnya menggunakan kontrol keyboard/mouse default (yang berfungsi sebaik kontrol gamepad pada semua versi lainnya) .
Sementara itu, game versi PlayStation 2 secara unik menawarkan kemampuan untuk memainkan mode co-op online dan juga mendukung komunikasi suara menggunakan headset USB. Sayangnya, versi PC tidak memiliki dukungan online, tetapi mode co-op The Return of the King lebih baik dimainkan dengan teman daripada dengan orang asing melalui Internet.
Juga perlu diperhatikan, versi GameCube mendukung konektivitas Game Boy Advance dengan versi GBA dari The Return of the King, yang hanya digunakan untuk mentransfer sejumlah kecil poin pengalaman antar karakter.
The Return of the King terlihat cukup mengesankan, dan setiap versi gim ini terlihat sama bagusnya. Versi Xbox, secara keseluruhan, terlihat terbaik dan menawarkan visual paling tajam dan frame rate paling halus dan konsisten. Versi GameCube serupa, tetapi frekuensi gambarnya lebih rentan terhadap fluktuasi. Versi PlayStation 2 tentu saja tidak bungkuk, dan, meskipun visualnya tidak terlihat setajam versi Xbox dan GameCube, ia berjalan cukup lancar dan menawarkan efek khusus yang sama hebatnya.
Versi PC juga tampak hebat, tetapi yang terbaik diperlukan untuk membuat gim ini terlihat terbaik. Anda mungkin perlu menjalankan game pada resolusi yang lebih rendah dari biasanya agar aksi bergerak pada kecepatan bingkai yang dapat diterima. Masalah kecepatan bingkai memang memengaruhi setiap versi game, hingga tingkat yang berbeda-beda, dan tidak ada model karakter untuk karakter utama yang terlihat begitu luar biasa.
Mereka lebih sesuai dengan rekan-rekan sinematik mereka daripada game sebelumnya, tetapi mereka masih terlihat cukup datar. Semua aspek lain dari grafis The Return of the King luar biasa. Pemandangan, warna, dan efek khusus semuanya meniru tampilan film dengan sempurna. Kesederhanaan relatif dari model karakter memungkinkan banyak karakter ditampilkan di layar sekaligus, untuk efek dramatis. Video full-motion juga berkualitas sangat tinggi. dan efek khusus semuanya meniru tampilan film dengan sempurna.
Kesederhanaan relatif dari model karakter memungkinkan banyak karakter ditampilkan di layar sekaligus, untuk efek dramatis. Video full-motion juga berkualitas sangat tinggi. dan efek khusus semuanya meniru tampilan film dengan sempurna. Kesederhanaan relatif dari model karakter memungkinkan banyak karakter ditampilkan di layar sekaligus, untuk efek dramatis. Video full-motion juga berkualitas sangat tinggi.
Audio gim ini bahkan lebih efektif daripada grafis dalam menyampaikan intensitas aksi. Ian McKellan, sebagai Gandalf, memberikan narasi asli untuk permainan dan memberikan sentuhan yang benar-benar otentik pada prosesnya.
Suara gigitan dari aktor lain juga digunakan untuk efek yang baik. Tema Lord of the Rings yang sekarang dikenal meraung penuh kemenangan, seringkali selama pertempuran, tetapi efek ambien pertempuran, bersama dengan suara orc membelah senjata dan baju besi dan daging uruk-hai, adalah bagian terbaik dari audio.
Seperti di film-filmnya, tidak ada kekerasan grafis yang nyata dalam The Return of the King, tetapi suaranya, dikombinasikan dengan beberapa animasi yang tampak lebih jahat (kebanyakan untuk gerakan membunuh), membuat pertempuran ini jauh dari tenang.
The Lord of the Rings: The Return of the King menampilkan aksi sinematik serba cepat dengan banyak daya tarik pick-up-and-play. Ini menangkap pemandangan dan suara film The Lord of the Rings dan menawarkan banyak tambahan bergaya DVD untuk penggemar film. Dengan kelebihannya sendiri, ini bukan permainan yang terlalu panjang atau rumit, jadi Anda harus bisa menyelesaikan sebagian besar kontennya di akhir pekan. Namun, ini adalah pengalaman hebat selama ini berlangsung, dan penggemar Lord of the Rings akan ingin mempertahankan yang satu ini untuk anak cucu. Itu adil untuk film-film yang mengilhaminya dan itu bukan prestasi kecil.